杨柳青木版年画传承人王文达在刻制墨线板 本报记者 龚相娟 摄
mCGcM^21-x :z\f.+MI 一面大窗下，并排两张桌，一大一小，坐着师徒二人。七十四岁王文达戴着眼镜，花白短发，灰色条纹短袖，正低头刻版。
d c>y7$2 itF+6wv~ 16岁学艺，四年出师。即使独立了，也一直没离开过师傅，直到师傅退休。不明白的地方就问，一边干着一边学。“技术的成熟和稳定，不是一天两天。出师了，不意味着没有困难”。
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n(ciO *02( J 师傅要求严。一个是劳动纪律，一个是生产技术。想偷懒或休息？不行。“年轻人哪那么累”。王文达模仿老师傅的语气。活干完了，给师傅看，“不行，再重一遍刀”。第二遍刻刀再深一公分。
W*<]`U_. <C$< (Dw5 杨柳青年画起源于明代，至今已有近400年的历史。天津杨柳青年画博物馆冯紫竹介绍，因木版套印与手绘结合，在中国年画艺术中形成了独特的风格与传承。它形象秀美，取材广泛，色彩绚丽，寓意吉祥。2006年，被国务院批准为首批“国家级非物质文化遗产项目”。2007年，王文达等人被文化部命名为首批国家级非物质文化遗产代表性传承人。
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2 Q mUg 制作杨柳青木版年画程序分四步：勾描、刻版、印制、彩绘。画师先用白描法画在薄绵纸上，刻工将画师的定稿反贴在木板上，刻出墨线版，交给刷工印制，“画坯子”（线稿）晾晒后送到彩绘间，以彩笔填绘。
]p!J]YV ]0 i4I0oRp 每个师傅各有分工。王文达擅长刻版。相比其他三步与纸和笔打交道，刻版不同之处在于，每天木头和刀不离手。
MP,*W }@ 2jW>uk4/i 以刀代笔，在木头上刻画。有哪些技巧或心得？“刀法不复杂。这是个慢功夫，主要靠每天积累。刻多了，就会得心应手”。王文达说。
Du>HF;Fv 3I5WDuq “只要你能坐得住，我就能让你学会。”90后郗旺还记得刚到画社时王老师跟他说的话。
QRlzGRueR& 88>Uu!M=f 第一个月学刻线条。曲线状，螺旋状，井字型等等。按照王老师的要求，不用管力道，也不求“钉头鼠尾”之类技巧，只要刻出来就行，每天练习。
Z ~(X yaN RNdnlD#P 看着简单，拿起刀就不是那么回事了。“开始怕刻到手，拿刀虚着走，刻线比较软。”“手破过一次之后，就不怕了。”“但手太重，刀会折。力道是一个不断摸索、慢慢体会的过程”。
y2R=%EFh6 j1 F+, “新手和大师的区别在哪，你看一眼就知道了”。郗旺从柜子里拿出自己的第一幅完整作品“连年有余”，靠墙放在师傅的作品旁边。
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PBL^xlg “看出差别了吧。”“我（刻）的这个鱼尾结构不清，刻乱了。眼线部分有点方，王老师刻的是弯的，顺滑的。特别流畅，像有一股气流贯穿全画”。
OD]J@m "A ouiZkh “最费功夫的是表情。精气神都在这儿了”。王文达说，每个人的作品都会带有个人风格，但大样不能走。以“连年有余”为例，胖娃娃的表情要有神，不能呆板。关键在于线的流畅程度，粗细程度，手头上准不准。这是时间和功力的积累。
$)3PF X6. O ; 艺术无止境。年画的技法不是特别复杂，刀法最基本的就是发刀和对刀。但把一条线刻好，要练很多年。每天都有进步的余地。郗旺从师父那记住了教诲，觉得一个月刻一块版并不枯燥。“这是一门时间的艺术。刻一年和刻十年绝对不一样。王老师刻了五十年，我有啥着急的”。
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:+ 以上是看得见的技艺。还有很多看不见的也需要学，都是基本功。
]uvbQ.l_t r(i)9RI+( 选木料、锯木、刨板、拼缝、磨刀等等全都得会。“三分手艺，七分工具”。郗旺说这话很有道理。“刀如果磨得厚，人物胡须，很密很细的线，扎不进去。磨太薄又容易折”。初学时，一天折一次，一天磨一次。“王老师磨完特别好用，我磨完发涩。刀不好用，刻出来肯定不一样”。
4c=kT@=jX (@ E#O$' “我想把经验毫无保留，一代一代传下去”。王文达说，现在愿意学传统手艺的人少了，年轻人想法多，流动性大。但短期内不担心传承会断层，杨柳青年画还有它的生命力。“原味”要保留，但也要创新。怎么新旧结合，创新发展，是一个需要慢慢探索的课题。
"Cc" y* P S7a 6ntei 郗旺突然想起一个例子。耐克前几年出了一款“天津喷”。把杨柳青年画“年年有余”的元素喷印到鞋的两侧。“当时是限量版，抢不上。” “把传统元素换个形式表达，也可以很有个性，很时尚呀”。“但传统的手工艺还是要继承下去，它是我们的国宝啊。先继承下去，再发展”。
C):d9OI? y^=oYL “择一技，终一生。王老师干了五十多年，退休了还奋斗在一线，这种工匠精神也需要传承。一辈子只干一件事，我觉得挺伟大的。你觉得呢？”郗旺反问。
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xZC7" 转自：人民网天津频道
