具体而言,画意摄影固有之精神,主要有两方面。 IMr#5
/o%VjP"<
一是美学。无论何时何地,一旦离开了美学思维,人们将很难找到更好的出路。审美蕴蓄着自由和创造,其强烈持久的内趋动因的作用与渗透,使得审美成为理性与感性的交叉点和结合点,并承担起与社会存在不断加剧的异化现象相对立的职责,就如同哲学家理查德·舒斯特曼在《生活即审美》中深刻指出的:“在一个其他各个方面都是冷冰冰的物质主义和法则规定的世界里,审美成了一个自由、美和理想意义的孤岛,它不但是最高愉快的唯一所在,也是精神皈依和超越的一种方式。”因此,画意摄影的美学诉求是否完全时过境迁,我看未必。 Y)DAR83
a2Nxpxho
二是借鉴。一部摄影史,从不乏有志者把摄影作为独立的视觉艺术加以看待和实践,对此我非常赞同。但同时,一部摄影史,也是不断借鉴、不断学习从而不断发展壮大的进程。摄影的历史短短两百年不到,并不足以向时间攫取更高、更多的价值来供我们用度,故而,它有继续创造的动因。换个视角看,方兴未艾的当代艺术,博采众长,跨越边界,摄影在其中风生水起,而摄影本身,更没有理由画地为牢。所谓继续创造,至少一部分表达方法有赖于此。 WW.@S5
}toe'6
画意摄影固有的精神,是我们要发扬光大的。值得注意的是,说到画意摄影,大可不必拘泥一时、一地、一人、一招、一式,相较于摄影家郎静山的年代,现如今资讯发达繁盛,眼界阔大,能利用的古今中外资源丰富多样,触类旁通,举一反三,已是事实而不是愿望。美学的借鉴,不能僵硬,其外延和内涵,均应扩展、周转、延伸,甚至脱胎换骨,我们要保持开放的态度。 m~
5"q%;
cF4,dnI
我欣喜地看到,一些有想法的摄影师,已经在实践方面走出了值得鼓励和赞赏的坚实步伐。画意摄影在数字化、互联网新时代的演绎与衍化,归根结底,是考验、检视摄影师如何把重点放在对周遭景致的观看理念上。被考验、检视的不仅关乎景致,更是我们的身心触动和感受。摄影师既是观察者,也是被观察者;既是影像的主体,同时又是客体。 y=c={Qz@vn
gyMHC{l/B
传统画意摄影应与当代视野互动 iGSA$U P|
67hfv e
《冬雪》系列之一 叶文龙