原来古代人也“看脸”?但这个人的出现,打破了这一局面...
图片1979年创作,1980年首演,1981年第一次在北京上演。连演34场,场场爆满,观众达四万多人次,各大报刊纷纷发表文章60余篇,戏剧界一大批著名专家如吴祖光、阿甲、范钧宏、马少波等也挥毫撰评论文章盛赞此剧,至今仍盛演不衰。这是湖北省京剧院的镇院之宝——《徐九经升官记》。
图片
而《徐九经升官记》,
讲的其实就是个“看脸”的故事。
图片
京剧《徐九经升官记》
皇叔“并肩王”内弟
尤金强抢民女李倩娘作妻。
但李倩娘的未婚夫刘钰,
夺了亲。
这个刘钰也不是什么平常人,
他是“安国侯”刘文秉义子。
皇亲国戚和统兵将帅发生诉讼,
朝廷大员无人敢理这场官司。
这个时候我们的主人公徐九经就出场,
被“并肩王”举荐为大理寺代正卿,
审理这个棘手的案子。
这个倒霉的清廉小官徐九经,
最突出的特点就是一个“丑”字,
他嘴斜脖歪肩膀还一高一低。
虽曾高中状元,
但就是因为长得丑,
所以入不得主上法眼,
只做了个小芝麻官。
图片
而饰演这一主角的人,
便是如今的
国家级非物质文化遗产代表性项目京剧
国家级代表性传承人、
2020“中国非遗年度人物”
朱世慧。
图片
以丑扬美名
图片
朱世慧被称为“京剧第一丑”。
然而用他自己的话说:“丑角在京剧里面不是最主要的行当,可以把它比作药中的甘草,什么戏中都有它。”
图片
这是梨园行里的“偏行”。
“偏”到什么程度呢?
在中国戏剧表演艺术最高奖——
中国戏剧梅花奖连续29届的评选中,
仅有两位京剧丑角演员获得了该奖项,
因此很少有人专门入此行。
图片
就像如今,
谁去学表演是为了在荧幕里演配角呢?
朱世慧自然也不例外。
知乎上有这样一个提问:
戏曲演员有可能同时精通多个行当吗?
也许很少有人能,
但朱世慧可以。
图片
不过这也算是阴差阳错,
一切还得“归功于”他调皮捣蛋被罚站。
他的父亲是当年的戏迷,
闲下来爱哼个小曲儿消遣,
于是他从小也跟着咿咿呀呀的。
那时候班里的老师说普通话不是很标准,
朱世慧就调皮地学她说话,
逗得班里同学哄堂大笑,
直接把老师气哭了,
让他罚站。
图片 图为朱世慧、徐孟珂现场表演《报灯名》
罚站的时候正好看见有11个学生
进了教导处对面的办公室,
在里面唱,就凑过去看,
刚好被招生的老师给看见了让他唱两句,
结果就考上了戏校。
父亲不同意他学丑角,
找到学校问:
“是不是他不行,要是不行我就带回去。”
最后学校只好破例,
让朱世慧每天的专业课一半学老生一半学小花脸。
没想到,
这还真就成就了他。
他在《徐九经升官记》中,
充分调动求学时学习麒派老生的基本功,
塑造了一个“既有老生气质,
又有丑角风采”的徐九经,
因此而大获成功。
图片
图片
他涉足影、视、剧
等多个艺术门类。
他曾和刘晓庆一起拍
故事片《同志感谢你》。
讲的是一名清洁工想上大学,
不想干清洁工的故事。
那时候朱世慧广州光体验生活
扫马路就扫了半个月。
图片
拍故事片和唱戏大不相同,
因为得把程式的东西全卸了。
电影镜头一推上去,
就等于把脸部放大了200倍,
内心的东西都体现在脸上。
而戏曲演员比较重视外形,
习惯了夸张的动作。
在接触了影视以后,
朱世慧也把这些所得
更加应用于他的京剧中,
在演戏曲时懂得了细化。
图片
在中央电视台春节联欢晚会等各类大型晚会
常可见到他不同风格的表演。
1993年的春晚,
中央电视台通过与港台
和新加坡的电视节目对传,
让所有观众了解到了
各地人民过年的情形。
这其中有一个节目
令海内外华人眼前一亮,
这就是汇聚了我国戏曲界上
包括朱世慧在内的
百位名丑表演的《群丑争春》。
图片
想象一下那场面,
上百名名丑,
大显神通,各显其能,
各有各的绝活,各有各的妙招,
真真是让观众看了这个,
放不下那个,
所谓目不暇接,
也不过如此了。
图片
在各领域的大放异彩,
从来没有影响他在主业京剧上的成就,
反而是一种启发。
在京剧领域,
他凭借《膏药章》、《法门众生相》两度“摘梅”。
在总书记牵挂的戏曲传承中,
他作为非遗人始终坚守传统,不忘初心。
朱世慧说:“我对“守正创新”4个字最有感触。从事非遗,本得先继承真正的传统东西。不能一味的为了创新而创新!”
图片
图片
灯火传薪
图片
“我们搞传统艺术的,担子非常重。我有一种报恩的思想,是湖北培养了我,没有湖北这块土壤,就没有朱世慧。我应该再来打造两个朱世慧、三个朱世慧、十个朱世慧。从前辈手里 ,传承下来的一些真东西,我再往下传。”
— —朱世慧
就像天生要吃京剧这碗饭一样,
朱世慧也与生俱来有着一种
传承京剧的使命感。
图片
从艺60余年来,
从湖北省戏曲学院的一名小学员,
到湖北省京剧院名誉院长,
在潜心钻研艺术之外,
朱世慧始终非常关注京剧的传承工作。
十年间,
他从全国请了一百九十多位
著名的京剧表演艺术家,
比如孙毓敏、叶少兰、刘长瑜等。
“戏曲是不能课堂教学的,所谓课堂就是说,像大学里面,下面坐几十个学生,我在上面讲课。戏曲是要一对一的,看着我怎么动,怎么唱,非要一对一,这是戏曲的教学程序。戏曲必须要先继承。”
为抢救丑行,
朱世慧陆陆续续收了好几个徒弟,
还成立了“徐九经培训班”,
专门为《徐九经升官记》这出戏
做培养和传承工作。
图片 图为朱世慧、徐孟珂现场表演《报灯名》
图片
除此之外,
朱世慧也十分注重京剧这一国粹
在青少年中的传承工作。
他多次号召举办各类“戏曲进校园活动”。
刚开始不被理解,
他就不顾一切不求回报的去做,
只要让他们进校园去进行戏曲传承,
可以不计任何条件。
图片
戏曲进校园,资料图 来源:IC photo
后来逐渐被校园和老师们所接受,
有的活动举办时,
校园门口打出
“欢迎高雅艺术进校园”的横幅,
但他却认为这个标语十分不妥。
“京剧是雅俗共赏的,不能完全称为高雅艺术,它可不是为哪个阶层服务的。这是我们的国粹,大家欢迎的是国粹艺术!”
——朱世慧
图片
他的真诚和热爱打动了每个人,
他们每一次戏曲进校园的活动效果
都出乎意料的好。
图片
在互动方面,
他们把学生请上台和他们一起来表演、来练功,
学生们兴趣很浓,
尤其对戏曲的脸谱、服饰、刀枪把子、
音乐、乐队、京胡感到好奇。
图片
在他的带动下,
越来越多校园里的新鲜血液爱上了京剧。
然而时常让他忧虑的是,
中国还有成千上万的年轻人
缺乏接触到国粹的机会。
因为不了解,
他们才会误会戏曲艺术太深奥。
于是朱世慧就带着湖北省京剧院尝试
用现在年轻人最喜欢的传播手段
来进行传统文化传播。
图片
现在抖音、快手等短视频平台,
戏曲内容开始变为热门话题。
朱世慧甚至还带领着湖北省京剧院
在线上搞直播表演,
让“老”艺术,赶上了“新”时髦。
“我希望京剧都能像北京京剧院的《赵氏孤儿》、像中国京剧院的《野猪林》这样流芳千古,传唱下去。大家不只爱听也爱唱,让京剧能脍炙人口。做到这一步,我们才算做出了一些努力和成绩。”
——朱世慧
当今越来越多的京剧人
开始借着新媒体
去传播我们的戏曲文化,
越来越多的新朋友被吸引。
传统的非遗,
走进现代生活,
逐渐焕发出新的生机。
页:
[1]