文字里的音符在跳跃 --读雷健新书《书中听乐》有感
陈秋名“这时，悠然传来了一阵银铃般清脆的歌声：谁在玫瑰湖上游？是可爱的小仙女！小鱼儿叮叮叮，小天鹅，啾啾啾，小鸟儿，叽叽叽，小浪花，哗哗哗，舞蹈吧，歌唱吧，翻涌吧，澎湃吧，玫瑰花，绽放吧，小仙女，要来啦！”
这是德国作家霍夫曼在童话《胡桃夹子和鼠王》里写的一段话，这样的一段话能让读者在看到文字的同时仿佛也能听到那欢快的旋律。
而俄罗斯作曲家柴可夫斯基在看到《胡桃夹子和鼠王》之后，克服自身面对的重重困难，把痛苦深埋在心底，试图给人们带来欢乐。因此，《胡桃夹子》的音乐中，丝毫听不到悲伤沉重与忧郁孤寂，而是童稚般的明亮欢快。
这样的故事让人动容，也让爱好音乐、爱好文学的人想为之做些什么，于是，资深媒体人雷健开始动手将之前创作的关于音乐、音乐人的故事集结成册，《书中听乐》就这样诞生了。
谈及这本耗时3年赏乐又读人的新作，雷健感触颇多。之所以写这本书，雷健表示是源于2019年7月的一天，他在书店里看到易卜生的《培尔·金特》剧本，恰好几天前他刚听过挪威作曲家格里格为这部诗剧谱写的同名组曲。于是他决定在阅读文学原著的过程中来聆听西方古典音乐。
作者认为，对古典音乐的诠释大多是就音乐本身，即主题、动机结构、旋律等角度着手，一般听众无法理解，即使是受过音乐专门训练的人也未必能全部听懂。因此，从音乐作品出发点---文字原著着手来解读古典音乐，也许是不错的路径。作者也明确表示其解读仅限于标题音乐，交响曲、协奏曲、室内乐等绝对音乐不在其内。读者能够较轻松地去阅读这本书，在文字中聆听音符在脑中的跳跃，并且感受到音乐背后的诸多故事。
书中很多音乐涉及“爱情”这个主题，然而爱情是什么？爱情是看不到摸不着的，但有时看一段优美的文字，读一个悲喜交织的故事，聆听一段或简单或复杂的旋律就能感受到这种神奇的情感。《书中听乐》这本书，用文字与音符将包括爱情在内的人类的各种情感、思索、经历活灵活现地展现在世人面前。
书中的很多曲目都是大家耳熟能详的，但是其创作故事或许很多人都不太清楚。比如理查德·施特劳斯的交响诗《查拉图斯特拉如是说》中的第一段“日出”。这段只有一分多钟的曲子是那么的壮丽辉煌、与众不同，有一种舍我其谁的气派。于是雷健试图寻找曲子背后的故事。 在重读了尼采的代表作---《查拉图斯特拉如是说》后，他明白了其中缘由。
《查拉图斯特拉如是说》是德国哲学家尼采最重要的一部著作。在施特劳斯之前，没有人敢用交响乐的方式去诠释一部富于哲理和人伦道德的形而上作品，而这部作品恰恰又是尼采最重要的著作。施特劳斯之后，鲜有作曲家以哲学家、思想家的形而上著作为蓝本，去创作企图诠释哲学思想或人生哲理的音乐作品。
雷健认为，不读尼采的这本书以及他的自传性著作《瞧，这个人》，就不会明白尼采的狂悖与“疯癫”；不读理查德·施特劳斯的传记，就不知道他原本就是尼采的“超级粉丝”。他如果不是对尼采的思想推崇备至，就写不出这首豪迈壮阔、舍我其谁的《日出》。
书中类似这样的对乐曲背后的创作故事和乐曲创作者、文学原著作者个人经历、精神世界的思考等描写了很多，通过聆听乐曲让读者走进那丰富精彩的大千世界中，让耳朵带着大脑思考，又通过乐曲引导我们去阅读原著，从而在原著中理解乐曲的创作灵感，并且更深层次地去感受每一个音符所代表的情感与故事。
在阅读中聆听，在聆听中阅读，这样的新奇体验，不论是对音乐爱好者还是文学爱好者来说都是一种不可多得的享受。
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