想象——不可缺少的艺术思维环节
诗评媒李仪现在就来回答什么是想象这个问题。
我们所说的文学的想象应该这样解释：想象是人在脑子中凭借记忆所提供具有隐喻性的材料进行加工，从而产生新的形象的心理过程。
这样来看，想象是对记忆表象提供的材料进行改造，包括分解、组合，从而创造出新的形象，达到我们的审美目的。其中按照对事物的客观描述在头脑中构成形象叫再造想象，对新形象的独立创造叫创造想象，两者都是真实的。
我在讲文学的想象时说到，猴子+人=孙悟空，那人物，那性格，包括动作，我们都熟悉，它们互为隐喻，对此我看谁也不能说不真实吧。正是因为丰富的想象才使这一文学创作中的“形象”丰满起来。
就诗的创作来说，诗歌意象的产生，或者说提供创作的记忆材料在诗歌中成为具象并被赋予意义的过程，就是诗歌的想象过程。因此，诗歌想象是诗歌表象与诗歌意象之间一个不可缺少的艺术思维环节。
意象是基于物象刺激，经由想象创造的直观虚像，从而激发情感，构成情景交融的情境，最终在这个活生生的情境中发现审美之真。
关于想象之于诗歌的重要作用，人们多有不同的表述，其中雪莱在《诗辨》中说：“在通常的意义下，诗可以界说为想象的表现，甚至单独一个字也是不可磨灭的思想火花。”
“想象的表现”，这话既简明又准确，一语道破诗的本质，想象既是诗歌表现的手段，也是诗歌表现的目的。
那么，是不是一个作者具有丰富的生活经验，也就是具备了丰富的记忆表象就一定能分解组合出好的意象吗？并非如此，因为如果他的想象能力是贫弱的，则他就不会在物象、表象和意象这种从外到内再从内到外的输入/输出过程中来回往还，就不会拥有这样一种力量——即蔑视逻辑，超越事实，变不可能为可能。所以一个诗人、作家都要注意挖掘和提高自己的想象力。
我把以上内容归结为一句话：审美意象的生成取决于想象力，想象力在生产意象全过程中始终是最重要、最有决定性的艺术创造力。
当然，在审美活动中，想象肯定不是唯一的心理活动，但肯定是最有效的心理活动，也是写作主体和欣赏主体（合称审美主体）可以能动把握的心理活动。我们只要抓住想象并有效运作，就会为我们的审美活动插上一双美妙的翅膀，在艺术的天空翱翔。
在谈到意象对于意识的作用时，偶而见有人说到“照亮”，当然更多的表述为“打通”。其实想象对记忆表象进行分解与组合后，改变了固有形象的事物，这就成为一种新的事物，是对人类形象世界的一个增量，因为它是前所未有的，所以也就是属于创造的。这种“变形”，就可以形象地称之为“照亮”。
比如我前面提到的流星，如果你们看到也尽可以想象，可以想象天空的眼泪，细雨的降落，闪光的丝带，等等，都很美，流星的美毕竟是昙花一现，但留给人们的遐想却是永恒的，它仿佛坠入人间的天使，驱散黑暗，照亮宇宙。
还记得我在蓟县让大家想象树皮上干裂的纹吧，大家都有自己的想象，可是如果想象留在母亲身体上的妊娠纹呢，这很突然，于是岁月，疼痛，母爱，人类的繁衍、成长，这一切总是和苦难连在一起。想起这些，一下子就照亮了人生，顿悟感迎面而来。
的确，许多形而上的说教解决不了的问题，想象却能够照亮这一切。因此，歌德说：想象力，是上帝给予人类高贵的秉赋。
李仪，散文家，诗评人，1977年开始在各级报刊发表作品，散文《黄河绝唱》获第二届“延安文学·散文奖”，《延安文学》原发散文《夜宿风陵渡》获第二十七届“东丽杯”孙犁散文奖，散文《重庆夜景》被选入重庆市小学课本。出版散文自选集《在西北行走》和散文教学课件精选《李仪聊散文》。 想象——不可缺少的艺术思维环节 诗歌意象的产生，或者说提供创作的记忆材料在诗歌中成为具象并被赋予意义的过程，就是诗歌的想象过程。因此，诗歌想象是诗歌表象与诗歌意象之间一个不可缺少的艺术思维环节。
页:
[1]