我以我指写我心
——品读王超然指墨画《山东工人报》（2024年05月24日 第A4版）
http://szb.jngh.org.cn/paperdata/sdgrb/20240524/DSH_3.jpg
指墨画又称指头画、指画，其起源于“唐代画家张文通，喜用秃笔作画，偶于运笔中未称意处，以手指沾墨涂抹素绢作松干”，故世人皆认为手指画初创于唐代的张文通。张文通作画偶以手指涂抹素绢作松干，亦可谓开了指头画的先河。手指画后创成于清代铁岭道人高其佩，高其佩初始从事毛笔画和临摹古名画十数年，终不能独创一格，深为闷损。忽一日，作画之余，倦入假寐，得梦中触引，以手指作画成品，观之，指趣横生，线条刚柔相济，点染呈屋漏之痕，遂手指画兴起并盛行于当时。如今，指画名家人才辈出，成绩卓越。自清代至今，擅作指画且成就斐然者，除了清代的高其佩、甘怀园、赵成穆、李世卓、高振之、佃介眉，还有近现代的潘天寿、钱松?、虞一风、高冠华诸家。当代有活跃于湖北的虞小风、四川的周正元、北京的吴悦石、河北的王之海，山东的李冰奇以及粤东的郭莽园、王秋奇等名家，而海外则有新加坡的吴在炎和日本的藤尺正子、筱原光美等代表人物。师从吴悦石的潍坊大写意画家王超然亦是当代指墨画的能手。
王超然，本名王增义，字超然，生于1965年，毕业于青岛大学美术学院，曾受教于著名画家张朋、宋新涛、吴悦石、王绍波诸老师。现为潍城区美协副主席、中国国家画院吴悦石工作室画家、潍坊学院客座教授。
王超然的艺术修养深厚，画作涉及大写意花鸟、人物和山水等多个领域。其中，他的指墨画笔墨沉厚，构图新颖独特，立意深远，气象纯正。他笔下的大写意画作，不仅展现了其深厚的艺术功底，更是将中国传统文化中的儒释道精神诠释得淋漓尽致。钱松?曾在 《指画浅谈》一文的说：“指画属于 ‘文人画’ ‘墨戏’范畴，也叫作 ‘书房派’画。擅指画者，必须要有过硬的毛笔书画作基础。”潘天寿在指画创作中也说： “要想在指头画上有所成就，必须先认真学习毛笔画。如果不在毛笔画扎下稳固的基础，而错误地认为指头画新奇，或者以为用指头来画可以取巧，可以好奇炫世，不愿在毛笔上下苦功，这是不对的。而且有了毛笔画的基础，还必须得对指头画有个循序渐进的学习过程。”因此可以说，一个优秀的指画家，对毛笔的驾驭能力是不可能太差的。王超然就是在这些前辈的敦敦教诲下，在精研书法与毛笔画的基础之上，以指代笔，以墨运情，以中国的大写意情怀为根基，指古喻今，指点江山，以独特的指墨画艺术语言描绘出一幅幅超以象外的精美画作。
王超然的指墨画，情趣悠然，笔墨劲道，善于在焦墨与浓墨之间彰显艺术个性，在中国的传统文化中抱朴守一。在王超然看来，中国指墨画的精髓是：借指、笔间绘画技法之不同，笔情指趣之相异，让这两种艺术创作的思维相互借鉴，相互促进，相互改善，相互营养，力求能产生一种与毛笔截然不同的朴拙感。王超然在做指墨画时常说： “用手指代替毛笔作画，不仅仅是工具形式的代替，而是为了达到毛笔所不能达到的艺术效果。我们用手指作画，可以呈现出别样的中国画的艺术韵味。在指墨画的艺术创作中，我们所追求的这种特殊艺术韵味，才是用手指作画的真正意义。”在观赏者看来，王超然既是一位具有深厚艺术修养的画家，又是一位有着独特艺术风格的艺术家。他的指墨画作品，不仅是对中国传统文化的传承和发扬，更是对艺术创新的一种探索和追求。
潘天寿常说： “运笔，常也；运指，变也；常中求变以悟常，变中求常以悟变，亦系钝根之人钝法欤。”此言从另一个角度佐证了王超然指墨画的艺术思想。徐悲鸿曾说过： “一个艺术家要耐得住寂寞，要多下苦功夫，尽可能多地读书，要用多元的视角去思考艺术，让艺术创作不禁锢在一个范畴之内，以呈现艺术与思想的多元化。”王超然就是一个甘于寂寞，勇于创新的当代艺术家。
李笑涛 潘天寿常说： “运笔，常也；运指，变也；常中求变以悟常，变中求常以悟变，亦系钝根之人钝法欤。”
页:
[1]