笔墨纵逸 气象高古 ——岳宏花鸟画品赏
《山东工人报》（2025年06月20日 第A4版）在中国传统绘画理论中，“气”始终占据核心位置。谢赫“六法”首推“气韵生动”，奠定了中国画品评的千年基调。山东画家岳宏的花鸟画，正是这一古老美学命题的生动诠释。其作品逸气回荡，文气悠扬，古气浓郁，清气溢香，如清泉涤尘，又似古琴绕梁，引领观者步入一片精神净土。
赏读岳宏的花鸟画，扑面而来的是一种贯通古今的笔墨纵逸、万物蓬勃的高古气象。这气象并非刻意摹古的形骸，而是从笔墨深处自然流淌出的历史回响与文化厚度。他钟爱梅、兰、竹、菊、松、荷、鹰、鸡这些传统元素，却能在流行题材中淬炼出清扬高逸而又朝气溢扬的形象、意象和自然格调。究其根本，在于他善以慧眼捕捉物象精神之核，进而展现出其高迈风骨与清逸气节，使画卷浸透浓郁书卷气息。观《蕉荫天趣》，芭蕉以浓墨重笔挥洒，酣畅淋漓；其后翠竹隐现，枝叶间似有清风徐来，带来一片清凉意境；淡赭石晕染的山石之上，三只八哥或敛羽小憩，或引颈轻鸣，其声如闻。画面布局疏密有致，墨色浓淡相宜，天然野趣跃然纸上。岳宏将深沉审美情感，倾注于这些平凡草木禽鸟，又以笔笔含情、墨墨见性的描绘，揭示其内在神韵。这份高逸、洒脱、萧散的气息，非刻意雕琢所能得，乃是其心性通过洒脱笔墨的自然流露。
立意之高远，实为岳宏艺术灵魂所系。其笔下物象，于优美的形式外壳下，深藏引人入胜、耐人咀嚼的自然情感和艺术磁力。其笔墨技法从不为炫技而设，始终服务于胸中丘壑。他力求站在中国传统文化精神的峰巅进行创作，超越了单纯悦目层面的追求，使作品展现出高古超逸的独特风貌，充盈着宽博的人文情怀与对历史文化的深沉叩问。其《高秋图》堪称典范：元气淋漓的菊花随性点染，墨叶纷披，笔触老辣苍厚，一派浓郁秋意沛然纸上。山石之上，一只雄鸡昂首而立，羽翼间似有风雷蓄势，其凛凛威风，瞬间接通了李贺《致酒行》中“我有迷魂招不得，雄鸡一声天下白”的千古豪情，引人思接千载，遥想古贤风骨。此作以老笔苍墨、匠心布局，熔铸出菊花与雄鸡共有的高古苍劲之势。尤为可贵者，岳宏将这份磅礴古意，巧妙融入充满生机的农家野趣——秋高气爽，万物欣然，既洋溢着质朴的田园欢愉，又在更深层次上与观者产生心灵共振，完成了遥接李贺诗意的历史回响与当下农家之乐的生命体验。
岳宏深知，笔墨乃中国画之筋骨魂魄。数十载寒暑不辍，他沉潜于笔墨长河的深处。其艺术根系广汲宋元古意之醇厚，又博采八大之孤高、石涛之氤氲、“扬州八怪”之奇崛，乃至蒲华之淋漓、昌硕之浑朴、白石之天趣、天寿之险峻、苦禅之雄强和其父、近代名家岳翔书笔墨纵逸的画风。更可贵之处在于，他并非食古不化，而是将前贤的绘画精神与笔墨精粹巧妙熔铸，于传统的沃土上奋力开掘出属于自我的花鸟画艺术疆域。其画作意境，常折射出老庄超然物外的逸气、佛家澄澈空明的禅意、儒家“君子比德”的深厚伦理。他擅于提炼自然，将具象景物升华为艺术的真实，并将深厚的综合学养无声注入笔端。其视野开阔，亦能审慎借鉴西画某些技法之长。尤为关键的是其数十年如一日锤炼书法，坚定践行“以书入画”之道。画中线条的提按顿挫、飞白流转，皆饱含书法笔意，使情感与物象在笔锋下达到深度的化合，最终凝练为情感丰沛、意蕴独特的绘画语言。无论是荷花沐浴晨露的清韵，梅花傲雪绽放的高洁，兰草幽谷自芳的君子风，还是修竹凌云不屈的高士节……皆在其得当的行笔与灵动的墨韵中获得了生命。
岳宏的花鸟画，确如一坛深埋岁月的老酒。初观之，高古苍茫之气令人肃然；再品之，文心流淌的诗意使人沉醉；久观之，则被那超越时空的生命律动与深邃的文化回响所深深震撼。 李新平
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