（特效）烟火师揭秘战争片拍摄幕后
战争题材影视作品向来有很高的关注度，枪战、火烧、爆炸场面往往很吸引眼球。那么，银幕(荧屏)背后，战争场面究竟是怎么拍成的？那些爆破、火烧和枪战的场面，究竟有多少危险性？珠江电影制片有限公司影视技术制作部主任(原烟火车间主任)李志祥，这位从业整整36年的资深烟火师曾为《邓小平》、《孙中山》、《东江纵队》等上百部影视作品担任烟火制作，他对读者们细致地揭开了拍摄战争场面的技术内幕。拍战争戏，有人受伤是正常的吗？李志祥说：“既然是戏，那么战争就是假的，不应该造成人员伤亡。关于烟火场面的拍摄，《电影法》中有着非常严格和细致的规定。当然，因为有人的因素加入，有时意外难免，但假如烟火师本人都受伤了，那只有一个可能，就是违规操作。”李志祥表示，关于这一行，从业人员有个不成文的说法——三分技术，七分经验。“为了保障演员的安全，五年的烟火师只能做助手，十年的烟火师方能独立操作，而且还要从小场面开始做起。但是，现在的情况却是，很多烟火师只跟过两部戏就急着上阵了——不出问题才怪！”
◎枪战
“血”装在避孕套
场面：一枪，或者一梭子弹，有人中弹了，胸前血如泉涌。这是怎么拍的？
揭秘：关键道具是血包和装在血包上的爆破装置。血包的材料有两种——塑料袋和避孕套，现在国内和国外最通用的都是后者。使用避孕套是因为它薄，有韧性，而且破了之后内部压力会自动将血“挤”出来，效果比较“震撼”。爆破装置也有多种，北方比较常见的叫“药头”，大小跟两三个火柴头差不多，特点是爆破的力度大，而且不会飞出碎片，弱点则是不防潮，如果在南方用，储存时得放冰箱。在南方拍戏，一般常用的爆破装置是胶管火药，力度小，安全性高，在手心爆炸都不会受伤，但是爆炸力道偏小，有时候烟火师已经引爆装置，演员却没有感觉，表情没跟上，只好重拍。每种爆破装置都根据爆破力量的不同，有型号之分。选用哪种，一看导演的口味有多“血腥”，二看演员的戏服是薄是厚。
风险：北方用“药头”，演员较容易受伤。除了爆炸力道大，更主要的原因是很多没经验的烟火师没把爆破装置装对位置，有时候演员跑动几下，爆破装置就滑偏了，很容易炸到肉。李志祥的建议是尽量使用力道小些的爆破装置，“假如担心爆不出来，就在衣服外面割个小口”。
危险指数：★★
◎火烧人
脸部防护最关键
场面：爆炸了，火蔓延到某人身上，那人大喊大叫，浑身冒火地满世界乱跑。这也是战争戏的常见场面。
揭秘：这种场面看似直接威胁演员安全，因此很多人都不敢做。浑身火烧场面很危险，必须穿防护服，连脸部都要戴防护套——因此这种戏最好在黄昏的时候拍，因为大白天光线强，容易穿帮。如果拍局部火烧，如手臂着火，那么只要涂点防护油就能搞定了。
风险：现在的电影，对镜头的要求越来越高。有时候烟火师为了追求真实感，给演员用很薄的脸部防护套，结果就会造成烧伤。据说这种情况在香港业界比较常见。
危险指数：★★★
◎爆点
遥控爆炸是“误解”
场面：一个手榴弹或榴弹炮飞到战壕前，“砰”的一声爆炸了，火光尘土冲天；或者军人在战场上勇敢地冲锋，他的身后和身边不断火光四起。
揭秘：战争用的是军用炸药，原理是固体瞬间变成气体，爆炸威力巨大。拍戏则多用专门的软性炸药，原理是燃烧产生压力而爆炸，破坏力小得多。军用炸药有时也用在影视作品中，但只用在庞大的爆炸场面——如水中爆炸或空地爆炸，总之一定不能有演员在场。爆炸难免射出异物，为了减少伤害性，道具炸弹的外壳多数是泡沫做的，里面再填充些土灰，制造爆炸后尘土满天飞的效果。爆炸场面看上去危险，响声也大，其实如果炸药使用得当，普通道具手榴弹的威力其实很小，演员距离半米都没问题，顶多觉得自己的裤子被风吹了一下。假如炸弹中加了土灰等，人就得走开三四米，主要是为了避免被抛射物误伤眼睛。很多人都以为爆炸是烟火师用遥控器操作的，其实不是，因为现在的通讯工具太多，很容易干扰信号，引起误爆，线控才更安全。李志祥说：“人们的这个误解主要来自好莱坞电影的情节，但那只是戏码。真实的情况是，即使是好莱坞拍戏，他们也是用线控。”
风险：假如烟火师违规操作，用了金属来做炸弹的外壳，演员或烟火师自己就很容易被炸伤。还有，一些大场面需要几十个爆点，演员假如不按线路走，穿过爆点时也会致险。
危险指数：★★★★
◎人体爆炸
猪血和人偶玩游戏
场面：炸弹爆炸，战士惨遭飞来横祸，胳膊和大腿乱飞……大片《集结号》中有很多这样的可怕场景。
揭秘：看着很惨，其实一点都不危险。那些胳膊和大腿当然不是演员的，它们属于特制人偶。李志祥跟很多烟火师一样，认真地研究了《集结号》中的爆炸场面，还请教了该片来自韩国的烟火师，发现其中便用了不少这样的“招数”。据说，《集结号》总共订了120具人偶，姿态各异——有的是侧身的，有的好似在走动，有的则正在弯腰。拍摄的时候，先让演员到位，做好动作，再叫演员走开，让穿了同样戏服的人偶以同样姿势“站”过去，然后引爆炸药，把人偶炸飞。人偶都是空心的，假如需要特写手臂炸断的镜头，那就在手臂的内部“加料”。爆炸后，再切换成演员的镜头。李志祥曾经在1992年拍《复仇女人》的时候，做过这样的场面，当时为了镜头的真实感，除了人偶，他还专门请了15位残疾人来扮演受伤角色，此外还用了上百斤的猪血和猪肠来“渲染”场面。可惜因为效果太“残忍”，这些镜头最终被剪掉了。
风险：假如拍摄爆炸时演员在场的镜头，有少许致伤可能，此外基本没有危险。对此，李志祥建议利用镜头的景深来制造“错觉”，“看起来爆炸就在演员跟前，其实还差着三四米”。
危险指数：★
◎建筑物爆炸
二次曝光制造“错觉”
场面：一座房子爆炸，演员从里面飞跑出来，房子就塌在他身后——真是千钧一发！
揭秘：如果是大型建筑爆炸，从费用和危险度来考虑，基本只可能用模型或电脑特技。只有一种情况例外——这座房子正好要拆掉，好莱坞就有过这样的例子，拍电影，顺便拆房子。一般真爆破的，只可能是结构简单的小土房，或者道具师搭建的道具房。拍摄建筑物爆炸场面，所需的炸药量相当大，起码得上百公斤，而且必须用军用炸药，因此一定不能有演员在场。那么，影视剧中那些场面是怎么拍出来的呢？李志祥透露了一个常用技巧：“先拍房子的爆炸场面，再拍人跑动的镜头，再拍一次爆炸，用二次曝光将几个镜头叠起来，效果看上去就像人和爆炸的房子在一个场景。”让房子在爆炸后倒塌，也有技巧——这里锯掉一点，那里抽掉一些，甚至用“威也”来把房子拉倒……总之，塌了就行！
风险：大多数时候都是有惊无险，不过需要演员和工作人员紧密配合。
危险指数：★
来源：常州日报
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