《海的尽头是草原》全方位展现草原美景

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“这是一场治愈之旅，看完感觉整个人都被净化了。”日前，第十二届北影节开幕片、“天坛奖”入围作品《海的尽头是草原》片中流淌的真情大爱，让许多观众泪洒影厅。影片将于9月9日中秋档全国上映。《海的尽头是草原》取材于真实历史事件。上世纪五十年代末，新中国遭遇严重自然灾害，大批南方孤儿面临营养不足的危机。在这个关头，内蒙古自治区党委、政府主动向中央请缨，本着“接一个，活一个，壮一个”的原则，将大约3000个来自南方城市的孤儿接到了大草原上……许久没有大银幕作品的陈宝国在片中饰演晚年踏上“寻妹之旅”的杜思瀚，将那种寻找亲人的迫切又不确定的心情展现得淋漓尽致。影片不仅全方位多景别呈现气势恢宏的辽阔草原景象，还有人狼大战、流沙吞噬等危险场面。尔冬升直言，该片是他从影以来制作过程最困难、最复杂的一部戏。因为草原气候多变，得随时准备应对“吹5秒钟就觉得疼”的大风、突如其来的大雨、暴晒甚至冰雹等极端天气。

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医疗短剧《仁心》探索多元化题材方向

短剧《仁心》自8月初在快手平台热播，不少网友留言表示，《仁心》既让他们学到各种疑难杂症的应对方式，也对医护人员的高强度工作有了更直观的了解，更能共情医护人员的辛劳与不易。据了解，《仁心》每集2分钟，讲述了只懂得治病救人而对人情世故一窍不通的规培医生慧慧周，在经过一路历练之后，最终练就医者仁心的故事。该剧出品方创壹科技创始人谢多盛认为，尽管医疗短剧并不常见，但在影视和创作层面，医疗始终是热门题材。医院既是救死扶伤之地，也是集结悲欢离合之地，其汇聚的复杂人际与情感关系，赋予了剧本更大的创作空间。这也使得《仁心》能够注入时代内核与生活洞察，以人性之温暖，引发观众情感共鸣。此外，伴随国民健康素养逐年提升，公众对医学知识也有了更迫切的了解需求。《仁心》中每集一个医学病例都具有着一定的代表性，也是社会普遍关注的医学问题，通过戏剧的形式将这些医学病例的发病原因、表象和解决方案做了生动展现，《仁心》在唤起人文关怀之余，也以生动的故事化手法，对具有典型性的医学病例进行了科普。

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《新神榜：杨戬》看全新古风奇幻世界

备受期待的古风奇幻巨制《新神榜：杨戬》，影片一上映就收获一众好评，获赞“史上最帅杨戬”“全新古风奇幻世界太惊艳了”“视效惊人，三维水墨太极图大战燃爆”“元神大战的场面极具视觉冲击力，电影院二刷预备”，影片正在全国热映中。在《新神榜：杨戬》中杨戬奋力劈山的状态令人动容，而影片的故事正是从杨戬、沉香两个“劈山救母”传说出发，从全新视角解读两代人“劈山救母”的背后真相。《新神榜：杨戬》制片人路晞直言“‘新神榜’系列一直都是以‘经典文化传承创新’为核心创作理念，因为故事背景是在魏晋时期，所以片中无论是建筑、服装、美术我们都尽可能多地从传统文化中取材，将东方式的美传递给观众。”片中最受盛赞的莫过于三维水墨太极图大战，有观众看完后激动地说“没想到神话里的太极图真的被做出来了，片中太极图三维转二维的呈现效果简直无与伦比”，而在前作中就有精彩表现的“元神”系列这次更是让观众们大饱眼福，有观众称“片中出现了好多个元神，大银幕上看特别震撼，尤其是杨戬的元神最后站起来的时候，燃爆了”。

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《新大头儿子和小头爸爸5》弘扬航天精神

由央视动漫集团精心打造的“新大头儿子”系列第五部动画电影《新大头儿子和小头爸爸5：我的外星朋友》致敬航天事业，弘扬航天精神。影片聚焦航天科技前沿，加入诸多新颖元素，描绘出一幅奇幻酷炫、童真满满的太空图景。大头儿子、小头爸爸和围裙妈妈这个欢乐温馨的三口之家，不仅是新时代中国家庭的缩影，更陪伴了80、90、00和10后四代观众的童年时光。从2014年开始，央视动漫集团连续推出了四部“新大头儿子”动画电影，无论是优异的票房成绩还是出众的口碑评价，都充分证明了观众对这一国民IP的喜爱与认可。2022年是中国载人航天工程立项实施30周年和中国空间站建造决战决胜之年，作为年度唯一航天题材动画电影，《新大头儿子和小头爸爸5：我的外星朋友》讲述了大头儿子在小头爸爸的鼓励和引导下，逐渐理解了航天精神。片中既有妙趣横生的宇宙冒险故事，也延续了该系列一直以来的暖心治愈风格；在展现广阔宇宙魅力的同时，更希望通过大头儿子对航天梦想的不懈探索和对航天精神的认真践行，进一步引导广大青少年树牢远大理想、坚定中国自信、砥砺奋斗意志、弘扬科学精神。

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【影视杂谈】

别让背景虚化虚掉了真实
张雷

近期，部分影视剧过度使用背景虚化的小景深画面，让很多画面只有主体人物清晰成像，背景元素则模糊不清，引发了观众吐槽。这一创作趋势应该引起业界的注意和深思。这种滥用已经引起观众的强烈不适。有的观众失望：“看着特别别扭，完全没有以前实景拍摄的认真。”有的观众愤怒：“跟鬼片一样，人像是飘在画面里。”有的观众嘲讽：“根本无法分辨出角色处于什么样的环境，背景只余下大块的颜色团。特别像我们自拍后嫌弃背景太乱，加了模糊特效。”

令观众不满的背景虚化，为何频频在国产剧中出现？一是因为部分创作者投机取巧、偷工减料，首先就是场景造型简化糊弄。网友调侃说：“分分钟把人从武侠世界拉进一个花草市场。”这样粗制滥造的布景，在大景别画面中尚嫌扎眼，又怎禁得起中小景别的细看？怎么办？索性通通一“虚”了事。偷工减料的不止于此。有些演员为赶档期或身体原因，不出或少出外景实景，大量采用棚内拍摄、绿幕拍摄、替身拍摄，这已经成为行业内众所周知的“秘密”。如此一来，后期全靠特效补救，最廉价的手法又是背景虚化。

这几年来，背景虚化渐趋泛滥，已经跨越了古装剧、年代剧、时装剧的时代区分，也从仙侠、玄幻、漫改等题材，蔓延到历史题材和都市剧、职场剧等现实题材，这不能不引起我们的警惕。

要解决问题，首先需要创作者坚守艺术理想，尊重艺术规律，深刻认识场景营造对人物塑造的重要性。例如，《功勋》剧组表现李延年这一典型人物，就是把他放置在抗美援朝战争的典型环境中。拍摄场景选择与当年相似的地理环境，剧中所有的战壕、堡垒均为实景搭建，还调用4辆坦克，还原了李延年率领“泰山连”战士击退敌人多次强攻的具体战斗过程，每一场都细致到战术方法、进攻方式、反击策略、回合交替等，在此基础上，剧集方能真实可信地呈现一位能文能武的英雄形象。

《觉醒年代》中的“毛泽东出场”同样如此，剧组布置了一条170米长的街道，组织了大量摊位，6台洒水车同时“下雨”，在雨中展示当时社会的世间百态。最终效果是在2分钟不到的场景内，意象密集显现：瓢泼大雨的街上，农民牵着牛，军阀骑着马，人贩子公然卖着孩子，富少爷在轿车里享用三明治，乞丐捡起路上食物残渣吞食，独轮车倾倒活鱼散落一地，玻璃缸中的金鱼貌似岁月静好，人潮向后，青年毛泽东却抱着刚出版的《新青年》踏水而来，迎雨奔跑。场景既写实又写意，令网友动容：“看见苦难，穿越苦难，你知道他将带来什么。”可见场景设计不一定要用很多钱，但一定少不了用脑、用心和用情。

影视创作不同于人像摄影。出色的人像摄影，尚且要考虑环境信息的展现及其与人物的关系，更何况影视创作。中国电影美术理论家周承人先生说：“在银幕上除了演员自身而外，凡是摄影机所能拍摄到的地方，都是电影美术工作者艺术的天地。”如果滥用背景虚化，那就是放弃了这片广阔的艺术天地，只会虚弱了剧情，虚假了人物，折射出创作的虚浮。创作者们只有沉下心、俯下身、扎根人民、扎根生活，才能为观众呈上更多思想精深、艺术精湛、制作精良的影视精品。 （来源：光明网）