董芷林：半生书剑半生缘

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《山东工人报》（2023年04月21日 第A4版）
　　董芷林,近代艺术大师吴昌硕先生的再传弟子，书画名家王个鋎先生入室弟子。董芷林这个名字对于圈外人来讲，或许是陌生的，因他着实低调， “出镜”率也较低;对于圈内人来说，这个名字则耳熟能详，他的诸凡书画刻印皆臻精到，堪称实力派画家。
　　作为吴派第三代的杰出代表，从董芷林身上看到的一个关键词就是“坚守”。“师从王个鋎先生学习诗书画印开始，几十年来，我始终专注于吴派传统。”董芷林自号 “顽翁”，“顽”可取顽健、顽固之意。“对于传统艺术的执着追求，我是顽固的。这是中国文化的传统，传统文化必须坚守。”
　　这份坚守的背后，缘于董芷林对传统书画的热爱，缘于他与王个鋎先生深厚的师生缘。他和王个鋎先生共同经历过特殊年代的患难与共，共同体味过阴霾过后的柳暗花明，有着胜过血缘的师生情谊。董芷林曾说:“生我者父母，教我者先生。我今天的一切，都是先生给的。”据介绍，王个鋎先生教董芷林写字，一个字、一个字地分析，这笔为什么长，那笔为什么短，老师赠送他 《黄山谷松风阁诗墨迹》，上面题道:“王个鋎赠小董，希望他时时阅读，甚至拥抱它一个长时期。”末尾还加上 “好吗?”两个字，有点恳求的味道。教董芷林刻章，一个字、一个字地修整、批评。这个字好在什么地方，那个字不好在什么地方，一一在旁写清楚。教董芷林画画，告诫他学画要学做人，画家要把画品放在第一位。
　　董芷林继承吴昌硕、王个鋎两位先生艺志，深耕于四绝而置身艺林。“吴昌硕先生是一位集大成者，他抓住了中国画根本的东西，就是线条。”董芷林说，“线条是人们与生俱来最原始的，描绘客观事物的最简便、最直接的表达方式。”线条最典型的体现，就是中国书法。书法是东方艺术精神的浓缩与象征。在书法笔墨的枯湿浓淡里，结构的疏密挪让中，线条的纵横驰聘间，表达了创作主体的情感意绪。篆隶正行草，任何字体都有法则，董芷林样样拿得起，放得下。
　　董芷林的书法妙就妙在，他精于技而不囿于技，从技中悟出道，而又重于道。正如何祖明所评:“他强调主观情感对于笔墨的支配，奇妙生动的表现结构性，雄浑活跃的韵律性节奏得到诗意的展示，极富个性的是中国书画的笔墨线条在他的作品里高度的统一了。”
　　说到中国书画笔墨线条的统一，董芷林当得起 “笔精墨妙”四个字。线条、笔墨都讲筋、肉、骨、气。书画家用笔的时候留下的笔迹、墨迹，其实是一种生命意识，因人而异。一笔下去，画家的人品、性情、修养、气质都在笔墨里体现出来。一笔下去运动过程就是道，无往不复、无垂不缩，就是方圆、强弱，有深刻的道理。
　　花卉画是董芷林的强项，在他的 《熏习熙载——董芷林书画作品集》的第一部分“坐汲清风聚满楼”中，可见“炼魂冰雪淡，得气水烟轻”的腊梅、“芳爱丰神净，泥难本色淤”的清荷、“分明浅淡深浓里，一缕清香有无中”的兰花、“清心湘灵下，浅靥洛神妆”的水仙……他以犀灵的天性，描摹这生灵之物，葱俊美秀，生情又生动。
　　细品吴派三代的画作，可见吴昌硕 “王者之气”、王个鋎 “书卷之气”、董芷林 “灵动之气”。诚如何祖明所说:“董芷林的画深得吴派圭臬，但他有强烈的使命感，不甘附丽骥尾，蹈袭前人。坚实的文化底蕴和审慎思考，使他在长期的书画实践中渗透进自己的审美意趣和现代解读。”
　　再看董芷林的山水画，那些陈腐的因袭与平庸的咀嚼在他的作品里了无痕迹。他将青峰岳麓融于笔砚之中，将中国传统山水画的技巧法则在他的画面里以重构的语言出现。作品如《枯毫焦墨点秋山》《密树锁苍烟》《烟林穿雨千峰湿》《山幽石路深》等，他善用粗简豪放的墨笔画山石林丛，以写意的方式对作品大胆的渲染，笔下的山石、林木，古朴厚拙，浑融隽永，造化宏深，具有强烈的个性色彩。黄宾虹先生说:“画称艺术，艺本树艺，术是道路，道形而上，艺成而下。画之创造，古人经过之路，学者当知有以采择之，务研究其精神，不徒师法其面貌，以自成家，要有内心之微妙。”
　　品读董芷林的作品，是一种享受。一幅作品放在面前，诗是诗，书是书，画是画，印是印。然而，相得益彰，互为一体。董芷林兴来奏刀，古玺汉印、门派风习皆有求益。印面章法如画法，出刀同运笔，儒雅典正，自饶风味，和他的书画作品相映成趣。
　　热爱传统、坚守传统的董芷林，一直致力于中国传统文化、海派文化、吴派艺术的传承和发展，致力于中国传统文化走出去。相信，在董芷林等传统艺术家的共同努力下，中国传统文化、海派文化,当然还有吴派艺术的发展,未来将更加可期。彭丽

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作为吴派第三代的杰出代表，从董芷林身上看到的一个关键词就是“坚守”。