写诗要想不直白，必须学会含蓄艺术

dongzi

流云诗词

司马光认为：“古人为诗，贵于意在言外，使人思而得之，故言者无罪，闻之者足戒也。”诗歌创作追求的最高境界是含蓄而意在言外。清·沈祥龙《论词随笔》说：“含蓄者，意不泄露，语不穷尽，句中有余味，篇中有余意，其妙不外寄言”。因此，我们在赏析诗歌时要学会剥茧抽丝，才能识得“庐山真面目”。

在社会背景下，不是任何情感都能直白表达的，当诗人要表达不可直诉的情感时，含蓄是较好的倾诉通道。此外，含蓄是诗人作诗时追求的境界。古有云：人贵直，文贵曲。含蓄是“不着一字，尽得风流”，是芥子纳须弥，窥一斑而见全豹。王国维曾提出：“诗以境界为上，有境界自成高格”，含蓄艺术的运用增强了诗歌的空灵性和模糊性，创造出诗歌意境的朦胧美，又能给读者留下悬念，留下无限想象空间。要想达到意在言外的效果，诗歌宜用多样意象，运用多种手法。哪些手法可以表现意在言外的特点呢？

一、多种修辞手法的运用

1、比喻与用典。诗人吟诗咏歌，乐于运用多种修辞手法。比喻尤其是借喻能起到曲折抒发心志的作用。如朱庆余给张籍的送行诗《近试上张水部》，以新妇自比，以新郎比张籍，公婆比主考，询问自己作品是否符合主考官心意，就是运用比喻委婉表达自己的忐忑和疑惑。

典故的运用可以起到言少意多、含而不露的艺术效果。孟浩然的《与诸子登岘山》运用了羊祜的典故，借古人酒杯浇心中块垒，曲折地表达自己年华逝去、功名未就的悲哀。

2、反语与双关。有些诗人另辟蹊径来表情达意，比如，正话反说或反话正说。韦庄的《菩萨蛮》一词“未老莫还乡，还乡须断肠”句就是正话反说，表面写江南美莫回乡，实际却是含蓄表达思乡之情。诗歌中双关的手法俯拾皆是。苏轼的《定风波》“也无风雨也无晴”一语双关，既表达了对自然风雨的毫不在意，也暗指对官场中的风雨不以为然、安之若素。同一语句，两种意义，含蓄蕴藉，是诗人委婉诉情的两种途径。

3、曲笔与避讳。曲笔、避讳有异曲同工之妙。朱庆余的诗不直书其事，也符合曲笔的特点。张籍的回诗《酬朱庆余》也是如此。诗中以相貌极好，歌喉甚佳的采菱姑娘必受众人赞赏，委婉告诉朱庆余无需多虑。清朝画师刘和义在瓷瓶中赋诗“玉人如名月，美女书清平”，避“明月”、“青瓶”字样，以免文字狱的迫害。避讳实际是含蓄抒发情怀。

二、象征、托物言志等表现手法的运用
咏物诗中，象征和托物言志是最常见的两种表现手法，描写彼物而又意在言外。于谦的《石灰吟》就运用了象征的手法。作者以石灰来象征自己高洁、清白的节操，较隐晦、委婉地表达了自己的志向。

托物言志几乎是状物诗的必用手法。如陆游的《卜算子·咏梅》和毛泽东的《卜算子·咏梅》。相同的梅在不同诗人笔下有不同的意义。前者借梅花寄寓自己的高尚节操，后者则表达乐观的革命精神。借物抒怀尽得含蓄精髓。

三、间接描写和借景抒情等表达方式的运用
诗词中可常见记叙、描写、抒情、议论等各种表达方式。在这些表达方式中，间接描写、借景抒情最能表现意在言外的特点。像柳永的《八声甘州》“想佳人、妆楼颙望，误几回、天际识归舟”，即是从家乡佳人的角度入笔，通过想象的情节来表达自己刻骨的思乡之情。

正如王国维《人间词话》所言，“一切景语皆情语”，很多诗人惯于借用客观景物、具体意象寄托自己的主观感情或思想感悟，以达到物我一体的艺术境界。如马致远的《天净沙·秋思》，一切景皆属断肠人活动的环境，却又都是他内心悲凉伤感情怀的触发物，全诗景中有情，情中有景，情景妙合，构成一种奇妙的艺术境界。

如果对诗歌的含蓄特性多做了解，把握那些抽象诗歌的主旨会变得容易，赏析诗歌也就如同隔清水而观鱼游，一目了然。

dongzi

司马光认为：“古人为诗，贵于意在言外，使人思而得之，故言者无罪，闻之者足戒也。”

草地兔

一切景语皆情语

zj66

有道理