胸有丘壑，笔纳山河 ——品读张广恒山水画的天地境界

dongzi

《山东工人报》（2025年10月17日 第A4版）


　　在潍坊这片人文荟萃的土地上，山水画家张广恒先生以其独特的艺术语言，构筑起一个属于东方美学的精神家园。细读其作，如“潍水春柳绿含烟，麓台山桃红欲燃”般的诗意扑面而来，画面中既有“楼高畅怀纵遥目”的辽阔视野，又有“室雅品茗觉老莲”的幽微意境。张广恒的山水世界，不仅是对自然景观的再现，更是对天地精神的深刻诠释，对生命境界的执着追寻。
　　张广恒的艺术之路颇具特色。军旅出身的经历赋予了他开阔的胸襟与坚韧的品格，而自幼习画、转益多师的学养积累，则使他的笔墨既有传统的厚重，又有时代的清新。尤为难得的是，他始终“外师造化，中得心源”，每年春秋深入大山写生，感受“山的厚重，水的灵动”。这种对自然的虔诚态度，使他的作品远离了画室的闭门造车，充满了山野的生机与活力。在他的笔下，“近岫远山多妩媚，高天厚地长流水”，不仅是对自然美的赞颂，更是对天地和谐共生理念的形象表达。
　　观张广恒的山水画作，最打动人心的是那“大气磅礴，巍峨厚重”的艺术风格。画面中“危岩高耸，林木丰茂，山泉奔涌，云山雾罩”，构成了一幅幅充满生命张力的山水图卷。值得注意的是，他的山水从不给人以压迫感，而是在雄浑中见温润，在刚健中藏柔和。“几间草房掩映，数只扁舟靠岸”的点景安排，使壮丽的自然与人文元素和谐相融，传递出“天人合一”的传统哲学思想。这种艺术处理，既源于画家对自然的深刻理解，也体现了他“胸次丘壑江山秀，心系苍生天地宽”的人文情怀。
　　张广恒的山水画在技法上独具匠心。他善用积墨、破墨之法，营造出山峦的体量感和云雾的流动感。在他的笔下，山石肌理丰富而不琐碎，树木形态自然而不呆板，水流动态鲜活而不张扬。尤其是对空间的处理，他往往采用高远、深远、平远相结合的构图方式，使画面既有巍峨之势，又有幽深之趣，还有开阔之境。这种多视角的融合，不仅展现了画家对传统山水画构图的继承与创新，更体现了他对自然山水的多维度理解与感悟。
　　从审美境界来看，张广恒的山水画已经超越了单纯的物象描绘，进入了“以形写神”、“澄怀观道”的层面。他的作品“没有丝毫潇瑟之气，却尽显蓬勃生机”，这既是对自然生命的礼赞，也是对时代精神的呼应。在他的画作中，我们能看到“屈伸有度能静气，俯仰无愧堪晤言”的人格修养，也能感受到“自爱丹青真本色，胸次丘壑写翠微”的艺术追求。这种将人生境界与艺术境界相统一的特质，使他的作品具有了超越视觉美感的精神内涵。
　　张广恒的艺术人生，印证了“画如其人”的古训。他“为人宽厚，处事低调，言语平和，从不张扬”，这种品格直接影响了他的艺术风格。在他的画作中，我们看不到剑拔弩张的张扬，也找不到矫揉造作的姿态，有的只是从容不迫的气度和浑然天成的意境。即使是“潍东新辟书画院，挥毫泼墨起大山”这样的即兴创作，也保持着艺术的纯粹与真诚。这种人格与画格的统一，正是中国画传统中最为珍贵的品质。
　　在当代山水画创作中，张广恒坚持从传统中汲取营养，从自然中获取灵感，从内心中生发意境，走出了一条既尊重传统又彰显个性的艺术道路。他的山水画不仅是对潍坊地域文化的艺术表达，更是对中国山水画精神的当代诠释。在他的作品中，我们看到了传统与现代的对话，看到了自然与人文的融合，看到了技艺与境界的统一。
　　“胸次丘壑江山秀，心系苍生天地宽”。张广恒的山水画艺术，以其独特的审美视角和深厚的人文关怀，为我们打开了一扇通往天地境界的窗口。在这个窗口中，我们不仅看到了山水的壮美，更看到了一个艺术家对自然、对生命、对文化的深刻理解与无限深情。这或许正是他的山水画能够打动人心、引发共鸣的深层原因——在笔墨之外，在形色之上，有一种源自生命本真的力量，有一种通往精神家园的指引。
　　　　崔志亮