让“非遗”活起来

沩水云飞

本届文博会唯一“非遗文化”创意产业分会场——梧桐山艺术小镇“巷子坊”，把散落在各地的“非物质文化遗产”集中起来，并与本报合作共同打造深圳“非遗文化”体验基地，让“非遗”集中走进人们的生活，这无疑是“非遗文化”保护的一次很好尝试。

“非遗”集中展示在人们面前已经不是第一次了，2011年第七届文博会首设“非遗馆”，来自17个省份的208个“非遗”项目惊艳亮相，成为那一届文博会的最大看点之一。黎锦、鸡血石雕、徽笔、安顺蜡染……那些传统技艺不仅吸引了众多观众，产品也非常热卖。现在，“巷子坊”搭建起永不落幕的“非遗馆”，让“非遗”活起来，让它们能通过文博会的平台走入人们生活，显然是一个有意思的尝试。

不过，要让好的“非遗”项目具有生命力，不是简单弄条街，整几个铺面就能解决的。保护“非遗文化”的最好方式是什么？“非遗”到底该如何保护与传承、发扬？显然也不是一条“巷子坊”可以解决的，这是政府和社会应该共同思考的一个问题，只能说“巷子坊”给了我们一个思考问题的起点。

首先，我们应该清醒地认识到，“非遗”保护的最好方式，毫无疑问是商业化。瑞士的手工表，意大利的手工制鞋，都是最古老的手工技艺，却又都是最时尚的商品，这样的“非遗”无疑是具有最强生命力的。这也说明“非遗”只有找到合适的商业模式，进入到人们的生活中，与现代产业结合起来，才是最好地保护。事实上，深圳的香云纱也正是因为有时装界的介入，使这一古老技艺焕发出强大生命力。

其次，对一些一时难于商业化，但确实又有必要作为“非物质文化遗产”保护下来的技艺，则可以采取政府拨款，非政府机构资助的方式加以保护。参观过文博会“非遗馆”的人都会发现，有些手工艺品卖起来很抢手，有些工艺品则展示起来很好看，很热闹，却没有多少人买，很难商业化，可技艺又值得传承。那么，对于这样的项目，可以学习香港文化保护的做法，民间组织和技艺传承人，按照项目向政府或非政府文化保护机构申请项目保护经费，而资助方按年度对项目进行评审，对做得好，且有价值的项目逐年拨款，让其逐渐找到自己保护、传承与发展的路径。

最后，还应该科学界定和看待“非物质文化遗产”，并不是老的东西就是好的，那些在现代社会失去了生命力，甚至是已经连展示传承都成问题的技艺，该放弃的就应该放弃，该让它消失就应该尊重历史潮流让其消失。比如说，解放前很多工匠挑着担走街串巷锯盆锯碗，那确实是老手艺活，央视还专门做了一期节目，手艺让人叹为观止，可现如今人们早已经没有这样的需求了，甚至连传承都成问题，更不要说商业化。类似这样的传统技艺，是不是要列为“非物质文化遗产”？是不是值得花大成本去保护？值得商榷。

非物质文化遗产是人类历史文化的一部分，它不仅构成了中华民族深厚的文化底蕴，也是中华民族文化渊源的基因，承载着民族在历史发展中所形成的生产生活方式、人文传统、 知识系统、精神信仰、道德观念等独特文化价值。“巷子坊”给了我们思考问题的起点，但如何做好“非遗”保护是更大的命题，或许我们今天才刚刚破题。（李迩）