【留声机】事评——小故事点亮你的智慧人生

为生歌唱

2+2=？时间:2014-01-25　作者:未详　点击:202次 　　一个首席执行官因为不清楚自己的那些雇员的素质到底怎么样，于是决定搞一个测试。
　　
　　第一个测试对象是他的助手：
　　
　　嗨！我想请教你一个问题，二加二等于几？
　　
　　好吧先生，您是否需要一个详细的备忘录，或者详细的论证过程？
　　
　　不，你只要讲出答案。
　　
　　好的、我想应该等于4吧。
　　
　　他找到计算机中心主任：
　　
　　你好约翰！能告诉我二加二等于几吗？
　　
　　约翰飞快地使用Excel计算了一遍，五分钟后他回答：
　　
　　应该是4。00E+0，但我还不能确定，系统维护人员明天就能来，我准备让他再核实一遍。
　　
　　他找到会计师：
　　
　　你好！告诉我二加二等于几？
　　
　　很抱歉先生，我还没有准备好足够的数据，也来不及核实所有的账目，但我可以先估算一下，嗯，它应该在3。196到5。659之间。不过我能在两周内给出比较精确的数据。
　　
　　首席执行官有点失望，他又去问销售部经理：
　　
　　你好！请告诉我二加二等于几？
　　
　　您想它应该是多少先生？
　　
　　我是在问你，请回答。
　　
　　哦……您不想给我一个定价？您是希望我自己制订一个价格。
　　
　　别啰嗦了，说吧。
　　
　　好吧，我们就订它为6！噢不，原谅我，我想起来了，您不是普通顾客，卖给您5。25，这可是我们卖给最重要客户的优惠价了。
　　
　　首席执行官找到了律师：
　　
　　早上好密斯特，能告诉我二加二等于几吗？
　　
　　现在就想知道？
　　
　　是的，就现在。
　　
　　起先我觉得我们应该赔付他2，但我们要把困难考虑得再多一些，如果赔付3我们也是可以接受的。
　　
　　最后，他找到保险精算员。
　　
　　你好。告诉我二加二等于几？
　　
　　当然，是……是……呵呵，您希望从保险公司得到多少呢先生？

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万能的助理时间:2014-01-25　作者:未详　点击:77次 　　开贸易公司的张总最近很兴奋，原来他招到一个称心如意的助理。
　　
　　这位助理大学刚毕业，确切地说，前来应聘的时候大学尚未毕业。因见她话不多，但人挺诚恳，张总跟她签了约，试用期三个月。结果第一个月还没过，张总就提前让她转了正。
　　
　　三件事情，使得助理的身价暴涨：
　　
　　一是让她订早上九点左右的机票。在打了几十个电话后，她向张总汇报：公司原来签的订票公司价格还不够便宜，她找到几家更便宜的。然后把她的寻找结果E-mail给张总。是一个简单的列表，时间、航空公司、机型、哪个机场起飞，一目了然。这是以前的助理从来没有做到的事。
　　
　　二是让她代收供货商送来的样品。大大小小一共几十件。她也列了个详细的清单，让供货商签字。这也是供货商们从来没有想到的事。样品嘛！
　　
　　三是接到一个催款的电话时，助理当着张总的面对话筒说：张总出去开会了，等他回来我转告好吗？
　　
　　虽然助理仅仅是一位大专生，但张总已打算再观察她一年，以后培养她做自己的副总经理。
　　
　　在一家世界著名的咨询公司做咨询主任的朋友说，公司对所学专业、学历并不看重，看重的是思维和分析能力、想象能力等等。至于不同的专业，那不过是一些知识而已，是花点时间就可以学会的，但公司需要的那些“能力”，却不是花时间能够学到的。
　　
　　同样是助理，我见过几乎可以把人气得跳楼的。那是一位设计师的助理。设计师在接受媒体采访的时候，把手机交给助理。一个电话来了，助理拿给设计师，设计师无奈，拿起来说了两句。又一个电话来了，助理又拿给设计师，设计师火了：“你没听见我刚才对他说的话吗？他找不到来这里的路，肯定是又来问的，你告诉他就行了嘛！”
　　
　　助理被他吓得泪都要出来，看着也挺可怜。可惜老板发薪水不是因为怜悯。
　　
　　在这个职场里，真的就是有的人很好用，有的人很不好用，而且这的确关乎能力，而与学历、专业无关。

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谷超豪的数学人生时间:2014-01-25　作者:未详　点击:190次 　　2010年1月11日上午，国家科学技术奖励大会在北京人民大会堂举行。大会上，胡锦涛为谷超豪、孙家栋两位院士颁发了2009年度国家最高科学技术奖。国家最高科技奖每年授予人数不超过两名，获奖者必须在当代科学技术前沿取得重大突破或者在科学技术发展中有卓越建树，在科学技术创新、科学技术成果转化和高技术产业化中，创造巨大经济效益或者社会效益。而谷超豪在纯粹数学和应用数学两个方面做出了杰出贡献。
　　
　　数学里的“大事”
　　
　　谷超豪出生在浙江温州。数学对他最早的触动是在小学三年级，除法中循环小数的现象迷住了他：“1被3除，是0。3333……可以一直除下去，永远除不尽，但是可以用一个无限循环的小数表示出来。这给人无穷的想象空间。”到了六年级，又遭遇“鸡兔同笼”，“童子分桃”等应用题，有些同学死背公式，但谷超豪却琢磨着用更简单的方法来解题。他拿来哥哥的代数书翻看，看着看着，心中豁然开朗：设未知数、列方程，难题不就迎刃而解了么？
　　
　　1938年，谷超豪考入温州中学。学校雄厚的师资力量和启发性教育方式让他如鱼得水。一次，老师问：一个四边形。每边边长都是1，面积是否是1？许多同学都肯定地回答是1，谷超豪说不一定，如果把它压扁，变成一条线，面积就差不多成了0。老师对谷超豪的想法特别欣赏。当时，谷超豪还不知道菱形面积的公式，而是从形状的变化来说明这个问题。但这种求新求变的思维方式却在他以后多年的研究实践中真正显现出来。
　　
　　同年，日军轰炸温州，全校师生逃难到青田。家园被毁，同胞惨死，让少年谷超豪深切地体会到屈辱和愤慨。在学校礼堂里，谷超豪看到了孙中山先生的一句话——“青少年要立志做大事，不可立志做大官。”
　　
　　谷超豪认为，像孙中山那样以救国救民为己任，为国家的兴亡承担责任，自然是“大事”。用自然科学改造世界，也是“大事”。从此，当科学家、做革命者，两种身份同一种使命，成了谷超豪人生历程中相互交叉的两条线。在哥哥的影响下，他阅读进步书籍、加入学校的进步组织、写文章、贴标语，积极为抗日宣传做后勤工作。1940年，年仅14岁的谷超豪加入了中国共产党。1943年，谷超豪考入浙江大学数学系，大学三年级时，他遇到了仰慕已久的苏步青教授。苏步青是我国近代数学的主要奠基人，微分几何学派的开山鼻祖。他那种条理清楚、推理严谨、图文并茂的讲授方式，让谷超豪终生难忘。在浙大求学期间，谷超豪还同时选修了著名数学家陈建功的许多课程。这样的经历，为他以后在数学研究中的传承与超越奠定了坚实的基础。

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　1948年，谷超豪以优异成绩毕业并留校任教。1953年，全国高校院系调整，谷超豪来到上海复旦大学，开始了他长达半个世纪的科研和教学育人工作。
　　
　　1957年，他被公派到苏联进修，在完成规定课程外，他还有意识地学习了与高速飞行器密切相关的空气动力学。两年后，谷超豪回到国内，即以机翼的超音速挠流问题为突破口，开始组织队伍进行科学攻关，他不仅给出了数学证明，把这一类的边值问题研究作出重要推进，还培养出李大潜等优秀人才。从20世纪80年代后期至今，谷超豪在当前数学最前沿领域，特别是数学的交叉研究和边缘化上，获得了一系列富有开创性的成果，处于国际领先地位，为我国尖端技术，特别是航天工程的基础研究做出了杰出的贡献。
　　
　　学科交叉催生创新成果
　　
　　谷超豪的研究横跨数学、物理学科的多个领域。他曾将自己的三大研究领域——微分几何、偏微分方程和数学物理，亲昵地称为“金三角”。“别看它们表面上枯燥，其实只要深入进去，你就会发现奥妙无穷，简直是开发不尽的宝藏啊。”
　　
　　1988年2月，谷超豪由复旦大学调任中国科技大学校长一职，上任伊始，就着手推动中国科大的多学科交叉研究。在他的努力下，1992年中国科大“非线性科学”获国家正式立项，谷超豪被聘为该项目的首席科学家，中国科大成为国家在该领域研究的南方中心，开展非线性量子光学、非线性等离子体物理、非线性化学等研究，并已取得成果。
　　
　　不仅在学术研究方面提倡学科交叉，在培养学生方面，谷超豪也主张对学生进行交叉培养。在复旦师生中，对他有一种评价：“他是科学家。是科技功臣，但他更是教育家，是教育功臣。”他的弟子中科院院士李大潜说：“老师教会的不仅是加减乘除，更是治学风范！”
　　
　　1982年春，穆穆成为“文革”后的第一批博士生，师从谷超豪和李大潜两位院士。他清楚地记得，当时任大气物理所所长的曾庆存院士向谷超豪表示，希望有数学、物理特长的年轻人从事大气科学方面的研究。谷超豪给穆穆选定了博士论文的研究方向，要求他从数学的角度做非线性大气动力学方面的研究。当他完成博士论文即将参加答辩时，导师谷超豪认为他论文写得不错，却又叫他到大气物理所待半年再答辩，原因是他“对大气科学的基础了解不够”。此后，又推荐他师从曾庆存院士作博士后研究。
　　

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　2005年，已近80岁高龄的谷超豪，仍带着3名研究生，坚持每个星期至少有两个半天与学生进行讨论，甚至给一些学生开小灶。看看谷先生从教60年培养出来的一批学生，他们构成了一支超强的科研队伍，使复旦数学研究所成了一个数学“大门派”。谷先生从事研究有一个特点，每当他开拓出一个新领域，就毫无保留地传授给学生，把学生推上这一领域的前沿。于是，他的弟子们个个成为了一方“高手”。在谷超豪精心培养的学生中，有9人先后当选为中国科学院院士或中国工程院院士。
　　
　　学苑有令名，共赏艳阳天
　　
　　谷超豪先生在别人问到他的太太、同是中科院院士的胡和生时，他总是一脸的笑容：“胡和生是很能干的，家里的事情大多数是她干的，我很感谢她。”他和胡和生因为苏步青先生布置的一篇论文而结缘。说起太太，除了这段数学界都知晓的情缘以外，他还会乐呵呵地说：“我的衣服和围巾几乎都是胡和生替我准备的。刚结婚时，我们住在12平方米的房子里，虽然有钟点工做饭，胡和生还总是想自己动手弄点好的东西给我吃。我觉得这样太花时间了，提出把这个时间挤出来搞学问，生活尽量简化，同时两人自觉自愿承担家务，但她总是尽可能多地做一些。不过我也会烧饭，我们把烧饭叫做‘自作自受’，就是自己做，自己享受。”
　　
　　大多数时候，这对学术界的神仙眷侣一起出现时，总是手拉着手，不管是出席重大的会议，还是去买一件小东西。而每当两位老先生有什么高兴的事，他们也会手拉着手到复旦大学南区学生们常常去的饭店里，小小地庆祝一下。
　　
　　谷超豪先生说：“胡和生对我的支持是很多的。我在科大担任校长时，我们一直分居两地，各自搞研究。胡和生也从来没有抱怨过。相反的是，有一次胡和生到科大来看我，正好那天我给学生做了个讲座，学生很感兴趣，还从小教室换到了大教室，后来学生在校园广播里说：‘校长，我们谢谢你。’胡和生后来告诉我说，她听了也非常感动。”
　　
　　整天与数学打交道的谷超豪，最大的业余爱好却是古典文学，尤其是古诗词。在谷超豪先生的文集中，精心收藏着两首小诗，都是写给太太胡和生院士的。一首是胡和生从日本回来，谷先生即兴所作的诗，其中的“近日花群更艳盛，护花和姨东瀛归”是谷先生的得意之句。而另一首是在胡和生当选为中科院院士后，谷先生特地写的《贺和生》：“苦读寒窗夜，挑灯黎明前。几何得真传，物理试新篇。红妆不需理，秀色天然妍。学苑有令名，共赏艳阳天。”“其实这首诗里包含了我对胡和生所有的印象。‘苦读寒窗夜，挑灯黎明前’，是说我眼中的她非常用功，‘几何得真传’是说她是苏老很好的学生，苏老微分几何方面培养研究生的工作大多数是她做的，‘物理试新篇’是说她的研究理论与物理也有靠近；‘红妆不需理’是说她很忙没有时间打扮，但是她‘秀色天然妍’，最后一句‘共赏艳阳天’是我们一起在美好的时代，过很好的生活。”
　　
　　谈及此生最大的心愿，谷超豪说：“希望能跟夫人一起，再培养出几位新的数学优秀人才。”

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卡梅隆：疯狂的“卡神”，精彩的梦想时间:2014-01-25　作者:未详　点击:90次 　　美国时间2010年1月17日，素有“奥斯卡风向标”之称的第67届美国电影电视金球奖颁奖典礼在洛杉矶举行。由詹姆斯·卡梅隆执导的电影《阿凡达》毫无悬念地摘得最佳影片的桂冠，詹姆斯·卡梅隆也凭借该片赢得最佳导演奖。
　　
　　从《异形》到《终结者》，从《真实的谎言》到《泰坦尼克号》，詹姆斯·卡梅隆的每一部制作，带给大家的都是无比的震撼。甚至可以说，中国人理解“大片”的概念，就是从1995年引进《真实的谎言》开始的。而他的很多拍摄手法。也在不同程度上影响了不少中国导演。尤其是卡梅隆的史诗般的巨作《阿凡达》，再一次被世人瞩目，面对这一切，卡梅隆表示，他只是一个追梦人，只是用最尖端的技术追逐年少时头脑中便存在的梦想。
　　
　　逃离校园，成为电影人
　　
　　很多人都喜欢提及卡梅隆曾是卡车司机的经历，这显示出他其实挺平凡，不是一出生就是让人可望而不可及的天才怪胎。但是他那时，会不会总是抱怨油门“不给劲”？因为他是一个那么喜欢冲向前方的人，大嗓门咆哮着，尖锐的脸像个不可挡的利器，就算当上了电影导演，他也还是喜欢这一套，突然地一加速，电影史就甩在了身后。现在，尽管他已经被奉为“卡神”，但他其实也还是人世间的一位凡夫俗子。
　　
　　1954年8月16日，詹姆斯·卡梅隆出生在加拿大安大略省的一个中产阶级家庭’，父亲是电气工程师，母亲是艺术家，这似乎注定他一生下来就具有工程和艺术两方面的才华。少年时的詹姆斯·卡梅隆曾和母亲学习过多年的绘画，并在家乡举办过画展，14岁时，他看到大师斯坦利·库布里克的《2001太空漫游》，在电影院里连续看了十遍之多，从此在他心灵中萌发了制作电影的愿望，他开始用父亲的8毫米摄影机拍摄一些简陋的影片。
　　
　　中学毕业以后，詹姆斯·卡梅隆被一所大学的物理系录取，但他很快就对大学的课程感到失望。跑出校园闯荡社会。他干过机械修理工，给别人开过大卡车。1977年，看了乔治·卢卡斯的经典科幻影片《星球大战》后，詹姆斯·卡梅隆激动地意识到这就是他想要创造的东西并确立了自己的人生方向，从未接受过专业训练的他开始到处寻找机会成为电影人。
　　
　　他的才华很快就得到了好莱坞制片人罗杰·卡曼的赏识，从罗杰·卡曼那里他得到了人生第一份电影方面的工作——为卡曼工作室1980年的影片《星空大战》制作特技模型，第二年他就升职为这个工作室的另一部影片《恐怖星系》的第二小组导演和电影制作设计师。因此，在詹姆斯·卡梅隆的电影里，卓越的特技制作不但总是创造出令人目瞪口呆、热血沸腾的视觉效果，而且能够和情节自然地融为一体，丝毫没有生硬和炫耀的感觉。自此，卡梅隆成为了电影圈中一个极富艺术家气质的科技工作者。“3D只是令我顺手的工具而已”
　　
　　尽管这些年来卡梅隆埋头于各种机器零件，但他显然不想被封为“技术派”，他甚至希望人们忘记这些。接受采访时，他刚刚说出几个专业词语，诸如“3D虚拟影像撷取摄影系统”、“表情捕捉”之后，便自觉其枯燥而连连道歉：“我希望人们遗忘技术，就像你在电影院看到的不是银幕而是影像一样，一切技术的目的都是让它本身消失不见。3D不是《阿凡达》的一切，3D就是想让银幕消失得更加彻底，让生活在三维空间里的人们也能够在电影院里回归到三维的立体感当中，把沉迷于电脑、电视的观众拽到电影院去。”
　　
　　卡梅隆也提醒电影导演不要陷入技术的误区，他说没有故事，就没有呈现，技术不神秘，不要让它控制自己。因此，与“科幻巨作”这个头衔相比，卡梅隆宁可让《阿凡达》被称为爱情片。
　　
　　“如果你现在再去拍《泰坦尼克号》，会有什么不同吗？”卡梅隆舒了口气：“我肯定不会再造一座750英尺长的船模了，只要在大的计算机成像片场里造一座小一点的就够用了。我也不会为了等一个完美的日落场景花上七天时间，我们现在可以在绿幕前随心所欲地做出世界上最好看的落日。”

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“你吓不倒我因为我是在为卡梅隆工作”
　　
　　1981年，卡梅隆执导了自己的第一部作品《食人鱼2：繁殖》，不过这次拍摄并不愉快，他在片场更像是杂役。片方对这个年轻导演极为轻视，甚至不让他参与剪辑，气愤的卡梅隆用一张信用卡撬开了工作室的门，设法学会了使用意大利的剪辑机，用几个星期剪辑了整部片子。卡梅隆从此下决心不再为任何人卖命，一定要制作自己的电影。
　　
　　也许是对电影过多苛刻的要求，詹姆新·卡梅隆总想把自己的电影表现得趋于完美，这就使得他在片场获得了苛求、专横的“暴君”称号，就连当年拍摄《泰坦尼克号》的男主角里奥那多·迪卡普力奥都多次声称自己快要受不了了：“他简直就是一个魔鬼，为了一个有可能会通不过审查的镜头，我们就要泡在海水里一整天。”
　　
　　卡梅隆曾在工作室夺过特效师的笔，亲自绘制道具手稿。他曾威胁《泰坦尼克号》的制片人，要是不让他按他的预算和想法拍某场戏就立即自杀；在拍摄《深渊》时，卡梅隆让女主演一直待在水下，以至于差点把她活活淹死，而男主角——硬汉子艾德·哈里斯由于无法忍受卡梅隆带来的压力，在回家的路上曾忍不住失声痛哭。
　　
　　但是，也有跟卡梅隆合作过的演员对他追求完美的性格表示赞赏的。“像‘不行’、‘不可能’，‘办不到’这样的字眼，对卡梅隆来说，都是借口。这么多年的从业经历、外界的质疑都是成就他今日电影帝国的基础。”与卡梅隆有多年交情的演员比尔·帕克斯顿说。好莱坞老牌女星西格妮·韦弗则如此评价卡梅隆：“在拍片时，他的确希望拿我们的生命和肢体去冒险，但他也毫不介意拿自己的去冒险。”
　　
　　还有一些人为卡梅隆的才华所倾倒，追随他多年，成为其固定合作伙伴。他们甚至敢于在T恤上印上这样的话：“你吓不倒我，因为我是在为卡梅隆工作。”
　　
　　卡梅隆拍《泰坦尼克号》的想法曾让不少人等着看热闹，拍摄过程中难以想象的种种困难，使他到了崩溃的边缘，但他仍然坚持，并且喊出了“‘泰坦尼克号’可沉，《泰坦尼克号》不可沉！”影片终于票房和奥斯卡奖双双大丰收，颁奖晚会上，卡梅隆近乎疯狂地举起小金人，大声说出片中的著名台词：“我是世界之王！”卡梅隆也由此被影迷封为“卡神”。

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　花钱如流水，挣钱如水流
　　
　　在好莱坞同行看来，卡梅隆是一个偏执狂和烧钱的机器。1991年，他拍摄《终结者2》，向自己的制片人前妻吉尔·安妮·赫德开出了一亿美元的预算，该片也是当时最贵的一部影片。当然，和两人前一次合作《终结者1》联手创造了票房奇迹一样，当时已经离婚的赫德选择了给前夫加注，最终全球5。2亿美元的票房成绩让投资商大赚特赚，也让詹姆斯·卡梅隆的烧钱之旅一发不可收拾：1994年，他拍《真实的谎言》花掉了1。15亿，挣进3。79亿票房，1997年。他放手大干，《泰坦尼克号》是他继《终结者2》后再次打造的当时史上最贵电影——2亿预算。
　　
　　这一次《阿凡达》，又是电影史上最贵的，5亿美金（3。5亿美金制作费用。1。5亿宣传发行费用）的预算是卡梅隆第三度向自己创造的奢侈纪录发起挑战。
　　
　　当他把这个项目提给福克斯公司时，福克斯公司的管理人员直接将项目计划书报呈了母公司新闻集团，新闻集团主席娱乐大鳄默多克这次也皱眉了，这个风险实在吃不消啊。一旦票房失利，福克斯还能不关门大吉？对整个业界。也将是一次大灾难。于是他想到了借助外力，分散风险的办法，找来了众多互联网风险投资商，人人分一杯羹汤……
　　
　　最令人佩服的是，为了打造这个世界，科幻迷卡梅隆用了10多年时间酝酿。拍电影之前，他甚至先写就了一本350页厚的潘多拉百科全书，计算了假想中的潘多拉星球的大气密度和重力，从而推估出星球上可能会出现的物种形态。据卡梅隆所讲，光找《阿凡达》中动植物、人物角色等素材模型，就花了两年时间。
　　
　　在谈到这部影片票房如果失败将会否使他的职业生涯过早结束时，卡梅隆把它当成了一则笑话一笔带过，甚至狂妄地说：“不去冒险才是最危险的事情。”而至于自己的拍片烧钱风格，卡梅隆表示，“砸金”不是因为他承袭了“好莱坞模式”。他说他就是喜欢用梦幻般的效果引发观众的共鸣，而且，“这个过程是建立在我的思索、我对世界的理解之上的，花钱用好技术拍一个好创意是值得的，花得越多，给观众带来的乐趣和视觉享受就越大。如果你的梦足够精彩，那这绝对是一笔好买卖。”

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杨庆：我成功，因为我胆子够大时间:2014-01-25　作者:未详　点击:151次 　　黑色棒球帽，印有数字的文化衫，仔裤，耐克板鞋，杨庆这副打扮出现在我的面前，像极了街头玩滑板的“哈韩”少年。
　　
　　可是，他是一位导演，他导演的电影《夜店》，公映半个月票房已过千万，尤其值得一提的是，他由此成了国内第一个在院线全面发片的80后导演。
　　
　　成功的来临是这样迅疾和出人意料，而杨庆一脸酷酷的表情，轻声说：“没什么了不起，我能成功，不过就是因为我的胆子比别人大一些而已。”
　　
　　不喜欢稳定无虞的人生
　　
　　1980年，杨庆出生于重庆大足县，父母都是铁路工人，与电影没有丝毫瓜葛。
　　
　　但是高中毕业时的杨庆，已经立志要拍电影，上了四川音乐学院的影视艺术系。
　　
　　三年大专，是杨庆最快乐的时光，和同学一起拍了许多有意思的短片。比如他曾经拍过一个农民工爬到29层高楼上以跳楼相威胁讨工钱的电影，由他自己亲自出演那个农民工。
　　
　　那是精力充沛灵感井喷的三年，经常是头天晚上躺在铺位上，眨巴着眼睛有了一个想法，第二天早晨从床上一跃而起，对同宿舍的哥们说：“走，我有个好想法，咱们租机器去！”
　　
　　唯一的烦恼来自于钱。为了赚钱，杨庆绞尽脑汁，尝试过各种小买卖，去学校里推销洗发水，在过街天桥上卖衣服，给人拍摄婚礼录像什么的，无奈这些都来钱太慢。后来他想出了一个办法，游说班里那些家境比较好的同学，谁出钱就给谁在拍出来的电影上挂个“副导演”的名字。这个方法挺管用，大专时期杨庆拍的片子，几乎每一部电影的副导演都在5个人以上！
　　
　　大专毕业，家里托人给他找了一个在成都电视台做编导的工作，父母是希望他一生都平安、稳定，不用为生计发愁。可是杨庆对这样的人生简直嗤之以鼻。所以当毕业时有同学约他一起去北京报考北京电影学院时，他立即答应了，但没敢和家里说。
　　
　　没有机会，就自己创造机会
　　
　　初到北京就碰了一鼻子的灰。先是北京电影学院的招生早已结束，又转战中戏的电视艺术系，考了个专业成绩第二名，可是中戏方面又说今年我们电视艺术系不办了，你愿不愿意上我们成人教育学院的戏剧导演班？一系列的变化。让杨庆有些发蒙，但他很快就调整了过来：“后来我还是决定上那个成教本科班，来北京上学，不只是为了获取所谓的知识，而是为了学校能给你一个平台，干你想干的事。说白一点，就是要认识志同道合的人。”
　　
　　杨庆在中戏的同班同学里，有一位是著名演员方子哥的儿子，他们两人关系很好。杨庆经常跟着他去家里玩，把之前在重庆时拍的片子放给方子哥看。杨庆承认自己这样做是有目的的：“那时候我做梦都想拍电影，可是我这么一个名不见经传的年轻人，谁理我啊？谁敢给我投钱啊？没有机会，就只能自己给自己创造机会。”
　　
　　方子哥看了他的电影，很是欣赏，给他介绍了很多活儿。那几年，他给不少电视剧当过那种没有署名权的枪手编剧，还辗转在各个剧组做过各种助理。“所谓助理，就是拎包的，干活的。”杨庆解释，丝毫不掩饰自己的“苦出身”。
　　
　　整天在影视圈子讨生活，杨庆听说了许多这个圈子里的故事，他总结出一条“生存法则”：“这个圈子中成功的人都是胆子够大……有太多不可预知的事情，在大家看不清的时候，都犹豫的时候，你要为失败做好准备，同时你也要敢于成功、成就自己，成为第一个跳出来的人。”
　　
　　说是这么说，但是太难了，北京的演艺圈，真是铁打的江山，年轻的杨庆，用自己的血肉之躯一下一下去硬碰去死磕。很长一阵子，他都会随身带着一沓自己的简历，逮着机会就给人送上去。此举曾经让他饱受同学们嘲笑，但是他不以为然：“有枣没枣咱好歹打一竿子，我让一万个人知道我，哪怕只有一个人对我有兴趣，那不就是我百分之百的机会么！”

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孤注一掷为了《夜店》
　　
　　2006年，电影《疯狂的石头》横空出世，获得市场和口碑的双丰收，导演宁浩和杨庆的情况差不多：年轻、没名、资历浅，他的成功，让杨庆敏感地意识到：风水轮流转，也该轮到我们这一拨了！他知道，属于自己的光明，即将到来！
　　
　　杨庆绝地出击了！他知道，要想找到投资，不能单靠嘴皮子，必须先拿出剧本，剧本拿出来只要够好，够精彩，一切问题就可以迎刃而解。在决定闭关写剧本之前，他和自己的女友谈了一番话，他说：“这两年我决定再也不接那些滥活了，我要专心写剧本，经济方面，只能靠你养活我，你得有这个心理准备。”整整两年，杨庆除了出门买菜做饭，其余时间都在家里写剧本。
　　
　　《夜店》的剧本一写完，杨庆马上去中国版权中心注册了版权，然后，他把打着注册号的剧本发给所有认识的人看。这一次，命运之神没涮他——演员徐峥看见这个剧本，意识到这是一个难得的精品，就把本子推荐给了好莱坞三大经纪公司之一的CAA的老板皮特，之后就是漫长的等待。杨庆永远忘不了那一天，徐峥打电话给他，只说了5个字：“哥们儿，开工吧！”他什么话也说不出来，只一拳砸在墙上，手破了自己都不知道。
　　
　　在开拍的第一天，杨庆的目的就非常明确：这部电影一定要赚钱。“不要和我谈清高，新人是没有资格谈清高的，你的作品只有赚钱了，接下来的作品才会有人投资；如果不赚钱，一切都是空谈。”杨庆说，“我们这一代的导演，和上一代不同的是，我们特别务实，知道自己想要的是什么，然后直奔主题。”
　　
　　在拍摄的29天里，杨庆几乎就没怎么睡觉，他睡不着，整个人处在一种极度的亢奋之中。他不断提醒自己：要稳住，要镇定。他知道。这时候尤其需要沉着与理性，需要每一天有条不紊地工作，才有可能顺利走完这万里长征的最后几步，不至于功亏一篑。他做到了。
　　
　　事实如他所料，《夜店》除了获得票房的成功，还在上海国际电影节上拿下“最佳编剧”和“最佳男演员”两项大奖。致获奖感言时，杨庆感谢到了所有应该感谢的人，态度谦卑而诚恳。“年轻人嘛，不能太张狂了，否则会遭人排挤，给自己设置障碍，未来还很长。”他说，一脸狡黠的笑容。