爱德华•布巴-温和的眼光【布列松的选择】

姜进顺

爱德华·布巴在巴黎的蒙马特地区度过童年时代，之后开始学习照相制版技术。1946年拍摄第一幅照片——《卢森堡公园，落叶丛中的小姑娘》，照片充满诗意和纯朴的感动之情，表达了作者对自然和人的赞叹。
对于摄影，布巴说：“摄影是表达一种感激，因为照片如岁月中的门，为我打开世界。”

爱德华·布巴（Edouard Boubat 1923-1999）

从爱德华·布巴每一幅作品当中,摄影师本身的个性与内在涵养的展现一览无遗,在富含细微变化且清澈的黑白色调之间,其取景构图处处充满着如诗如画的意境之美,尤其是那些在葡萄牙,西班牙,意大利,法国与北非撒何拉沙漠所拍摄的一系列的照片,更是让在场的每一位观赏者不时发出赞叹之声与目光。

丁羊

学习

姜进顺

 
布列松的选择

在光线的掌握上,他的处理方式细腻得让人惊讶,细微到连每个花苞各个角度每个可能的块面在光度上的表现,他都一一设想而且做到了,连每个人物在每个空间位置当中的光度差异,包含其衣着布料上细微的光的表现,甚至每根发丝之间的光的闪烁性,他也都不轻易放过。

更让人感动的是,所有的人、事物透过他的相机,结果总是那么的清新美好,其中呈现出的精神性丰沛十足,让人们得以见证当时的人们的生活传统与方式有着多么丰富的内在文化,即使在艰困之间,他们对生命是多么的充满尊敬之情。


作品解读

姜进顺

爱德华·布巴：在摄影中，除了成功的作品，照片中的东西总是太多，就以我的作品为例——我相信，从一开始，我的照片就能拍出只有该有的东西。如这张落叶中的小女孩，里面什么都没有，一切都很模糊，那正是战后，只有这个小女孩，咔嚓！没有多余的东西，她就在那里，咔嚓！

姜进顺

 
爱德华·布巴：我知道，一个人一年只能拍出两、三张好照片。有些时刻真是幸运。我记得在南美的一个美丽的早晨，我看到一个场景，我马上知道该拍照，这是老天爷赐给我的。在那趟旅行中，我拍了许多。可是自己也知道不会好，甚至不必浪费气力冲洗，更不必放大。有些时候，只是逛逛，并不拍照，因为一切都不对，那我就拒绝拍。而也有些时刻，机会却像礼物一样，送上门来。我到了一个村子，独自漫步，突然机会来了，咔嚓！美妙的礼物！在许多教育中，都会谈到这个观念，像回教的素非教派(Sofis)，在我们的教育中也有。要抓住这个礼物，我必须先有所准备，当我带着相机，咔嚓！只要拍就行了。

姜进顺

 
爱德华·布巴：你要知道在摄影中，要打开许多“门”。比方说，光圈就是一种门，这是机械性的，但也要打开我们自己的门。就拿这张海边照片来说，这是我第一次到葡萄牙时拍的，应该是在1956年。那时旅行真好，没有什么观光客，我们开了两、三天车，到了海边的一个旅馆。我独自到海滩上走走，只带了那时的小徕卡相机。那个人就在沙滩上，咔嚓！我才到了半小时，他带着孩子在等我，我于是拍下到葡萄牙的第一张照片，一张会流传下去的照片。我走了很远的路，我曾梦见葡萄牙，因此，我也一直在等待他，彼此都在等待。最后，照片就像偷来的一吻，吻永远是偷来的，即使女孩子是心甘情愿的。照片也是偷来的，但也得有某种程度的心甘情愿。

姜进顺

 
爱德华·布巴：我记得那些清晨……我要谈这些清晨——我记得有些人还在睡，那些清晨的光线美极了——我一直都喜欢这种光线。还有纽约的清晨，我们虽不曾一起在那里，但一定有过相同的经历。你出门吃早餐，天空澄蓝，端早点给你的人，在你临走的时候对你说：“保重”，多么美好！还有这个印度村子清晨苏醒的那一刻。他们收容我，对我说：“就睡在这里吧。”我真的就就地而眠了……在那当儿，我什么都不拒绝。”早上很早就起来了——睡在地上必然会早起——我拍了这张村子的照片，有母鸡、母牛，在清晨的雾光之中。照片就在那里，咔嚓！我只拍了两、三张，没必要拍上50张。在无需拒绝的瞬间，不必拍上十卷。照片就在你面前。咔嚓!

姜进顺

 
爱德华·布巴：这张照片有一段故事。因为尤金·史密斯的推荐，我被派到法国南部拍摄玉米田。我当时一文不名。只有一架禄来相机。禄来相机里只有12张底片。我已做完报导，预备搭晚上6点的火车回去，那时已经4点钟。相机里只剩一张底片。我走过一个农场，看见树下的母鸡，咔嚓！只是为了把底片照完。结果那次拍的照片，只有一张成功，就是这第12张。

姜进顺

爱德瓦•布巴：要拍照，眼光要纯洁如新。人家总说：“天真，布巴很天真。”我并不比别人天真，但要使眼光保持新鲜，必须保留些天真。我有这份天真。大家总说：“啊！好布巴、勇敢的布巴，他拍的照片多漂亮！”可是，我并不在乎拍出漂亮的照片，虽然有时我也喜欢给人看看花朵。这是什么意思，给人看花朵?意思是，一个摄影家知道在花朵后面有全世界的苦难，经由这朵花，他可以碰触到别的东西。

姜进顺

作品欣赏（1）