岳云鹏:相声界的“阿甘”----

中天合创陈宝红

    即便到今天，岳云鹏也不算那种无所不能的相声演员。他不会B-Box，也很少有模仿，没尝试过说唱。除了河南家乡话，他几乎一个倒口（即使用方言表演）的节目都不会，因为口音会串。他承认这些都是他的软肋。“人一定不会拿自己的软肋和别人硬碰硬，你碰不过人家。”他说。

但他又是愿意尝试新花样的人。

他会改造相声里的出场人物，设计得更好玩儿，并考虑细节。《当行论》里有个拉车人，传统的演法两句话就带过了，岳云鹏的版本把这个人演了一遍出来。而《怯大鼓》中（他把这个原本是山东话的倒口活改成了河南话），他删掉了一些旁支人物与对话，把戏份都集中于主角与二婶的絮絮叨叨的对话中。这几个作品属于他网上传播最广的，其他人会借用他的版本来演。

德云社里有一批“传统派”。他们趋向于稳健地使活儿，以前老先生怎么使，现在舞台上就还该怎么使。负责向学生授课的“德云总教习”的高峰就负责教最传统的段子。对于尚筱菊来说，高峰是帮他打下地基的人，师父则是带他跳出地基的人，“比如三翻四抖，节奏快了，可以试试两番就抖，因为观众已经坐不住了，他等不到你第三番。”

相声泰斗马三立的经典段子《对春联》里，春联只念一遍。而4月17日在河北沧州的演出现场，岳云鹏把念春联变成了与观众的互动。他先念了一遍，然后又念一遍，接下来就鼓动全场观众。于是，整个体育馆都在念春联。“你现在全中国说相声就这么来回互动跳出跳入的，谁也干不过的他，形成风格体系了。”孙越说。

“传统派”可能无法接受这种行为。首先祖师爷没这么干过，其次也是有风险的，观众出戏了，叙事的主线也被打乱了。“怎么跳出得这么硬啊？”孙越最初不是太适应，但他发现观众认可度挺高。他想通了。相声发展到这个年代，是需要越来越多的互动。因为观众也有展示欲与表演欲。“他在去现场听你相声之前，把你的所有相声都在网上听完了。你说什么，他都知道你下边要说什么，他唯一开心，就是你带领他说。”