回归生活 让“非遗”既有内涵又有“颜值”

登高的温石

　　黔西南州布依族妇女的手工刺绣艺术。（李运恒 摄/光明图片）

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　　光明网讯（记者刘超）随着物质生活水平的提高，人们开始有了更高的精神需求，这也使得一度“遇冷”的非物质文化遗产（以下简称非遗）迸发了“又一春”。近日，恭王府内举办了一场特殊的以中国非遗为主题的“动态”服装服饰秀展演，展演持续数日，多个直播平台对其进行了直播。出乎意料的是，6天内8场直播的累计观看量超过2000万人次，这也让文化部恭王府管理中心主任孙旭光大呼不可思议。
　　白马非马？非遗也需与时俱进
　　“一开始真是没有想到。”孙旭光告诉光明网记者，在刚开始决定直播的时候他们只是抱着试试看的心理，从革新传播的角度来考虑这件事情，完全没想到会有这么多人关注这场服饰秀，关注非遗。

2017年6月5日，身着中国元素服饰的模特在北京恭王府走秀。（郭俊锋摄/光明图片）

　　在孙旭光看来，非遗源自人们的日常生活，因而，随着人们生活的变迁，非遗总会出现新的东西。“时代在变，非遗传播的方式都在尝试这个时代最新的表现形式，非遗自然也要与时俱进。 ”
　　“我们现在看到的非遗和几百年前相比变化必然相当大。”孙旭光举例说，年画从一开始出现到现在，每个时代都会出现新的年画主体。正如唐代年画中就出现了以尉迟敬德、秦琼为原型的门神形象，年画的制作工艺也在不断变化，从木板到石印再到胶印。“像之前的非遗服饰秀中有些衣服面料甚至是3D打印的，这就是典型的将传统与现代的结合。”

登高的温石

　事实上，非遗与现在工艺结合一直是一个类似“白马非马”的命题，一部分业内人士认为坚守传统样式以及表现形式才能保留非遗的精髓，但不少非遗的传承人则更乐于适应当前的需求，改进工艺甚至产业化，让更多人能亲身感受非遗文化。

2017年6月5日，身着中国元素服饰的模特在北京恭王府走秀。（郭俊锋摄/光明图片）

　　这是一个很现实的话题，毕竟非遗技艺的传承者也要生活，千百年来，这些技艺都是他们谋生的手段，不可能要求个人只担责任而忽视生存。
　　“就好像剪纸一样，过去剪纸的图样是梅兰竹菊、福禄寿喜，但是如果我现在用同样的手法剪小汽车、高楼这些现在的东西，难道剪出来的就不是非遗了吗？”孙旭光也在一直关注类似的争论，但是当前业内对于非遗的界定一直没能形成统一的标准。在他看来，每一个非遗都有自己的核心，这才是非遗无数年传承下来的精华，也是非遗的魅力所在。
　　“不论以什么样的形势呈现，保留下核心的才能称之为非遗。”
　　民间力量是非遗保护的主体
　　什么才是非遗的核心？
　　孙旭光认为每一个非遗的核心是不一样的，唯其不变的是传承下来技艺。“就像是之前说的服饰秀，和以往相比，他的所有衣服都是机器制的，不可能像几百几千年前一样一点点织出来，但是衣服上的纹路都是用传统的技艺一针一线绣上去的，而且用了40多种秀法，这就是非遗的核心所在。”
　　事实上，非遗的载体可能在随着时代不断变化，但是作为非遗的“核心”技艺传承是不会变的，这也正是作品与产品的区别，“真正的非遗作品有一种人文传承蕴含在里面。”孙旭光描述到。
　　值得高兴的是，非遗的与时俱进也让越来越多的民间力量参与到的非遗的保护中来，保护非遗的主体也在逐渐发生改变。在采访过程中，孙旭光一直强调和物质文化遗产不同，非遗是时代的记录。“它（非遗）不是藏品，而是源自生活，也应该在生活中发展、保护。”当前的现状是非遗的保护更多依靠政府部门及其下属机构，这固然是一段时期内保护非遗的必然之举，但非长策。

　　模特们身着布依绣花、苗绣等非遗元素服饰，将几近消失的黔西南民族文化瑰宝，搬上了中国非物质文化遗产的舞台。（李运恒 摄/光明图片）

　　“从长远来看，非遗的保护一定是以民间力量为主体的。”孙旭光表示，政府更多应该扮演引导与指导的角色，承担着建立保护体系以及监督等作用，但是不可能承担主要保护职能，因为非遗是社会的，保护与传播需要更多依靠民间力量。
　　当前民间对于保护非遗的积极性很高，不论是公益性和盈利性机构都在努力展示传播非遗，这也与当前人们对非遗的关注度越来越高有关。“当前非遗在中国有广泛的基础和可以根植的土壤，这也是我们当前有信息保护好传播好非遗的底气所在。”
　　对于非遗本身，孙旭光希望人们不要把它看得有多么高大上，他认为，每个时代都会流传下来一种或者几种记录人们生活的东西，而这就是非遗，它实际上是最借地气的，即便在快节奏的今天，也会有东西被人们传承下去，成为非遗。“就像200多年前的京剧一样，他不就是当时刚出现的流行文化吗？谁又能想到它能有这么长的生命力，成为当今有代表性的‘非遗’呢？非遗’就是千百年来人们生活方式的总和，就在人们身边。”孙旭光对此很有信心。
　　“我相信，总有能沉淀下来的记录当代人生活的非遗出现。”（光明网）